quinta-feira, 6 de dezembro de 2012
ele sabia que a vida é sopro...
A gente tem que sonhar, senão as coisas não acontecem.
Oscar Niemeyerarte da simplicidade...
hoje é justo dizer, você foi a Brasília, não?
então vá!
"A vida é frágil,
Cada um vem
escreve a sua história
e vai embora."
Oscar Niemeyer
ÔTTO COLETIVO
O Ôtto Coletivo, é formado por um grupo de amigos que moram em São Miguel dos Campos, Alagoas, que vivenciam a mesma paixão pela fotografia, possuem diversos interesses em comum,como o audiovisual que se envolve e com a cultura produzida pelo ser social.
http://www.youtube.com/watch?v=0u-BA5-eerY
Este Curta apresentado por Moisés Oliveira no curso de Política e Fé, em 2011, conta da a proposta da Ôtto Coletivo Moisés Oliveira, conta que a escola de fé e politica é uma parceira com a caritas diocesana de palmeira dos indios, faculdade são tomas de Aquino-FACESTA, MOPS-AL,RECID,trabalham na perspectiva da antropologia visual, cinema de guerrilha, educação popular e pedagodia grio.
Ôtto mantém um blog de Arte Coletiva, que é um instrumento de comunicação do que estão fazendo, onde irão expor ou realizar projetos do Coletivo.
http://artecoletivo.wordpress.com
CONFIRA ALGUNS VÍDEOS
http://www.youtube.com/user/MrSlowmacha
Estes e outros vídeos produzidos pelo Ôtto participam de festivais e comunicam a realidade social do lugar onde habita, em espaços dos movimentos sociais, espaços culturais e escolas https://www.facebook.com/alaide.santos?ref=ts&fref=ts#!/otto.coletivo.9?fref=ts
COMO ENCONTRÁ-LOS
https://twitter.com/coletivOtto
https://www.facebook.com/alaide.santos?ref=ts&fref=ts#!/otto.coletivo.9?fref=ts
FONTE: http://cineclubeartepoesiadoolhar.blogspot.com.br/2012
Caixeiras do Divino de São Luís
Espaço Maeporã – o Camping da Guarda do Embaú
domingo, 24 de junho de 2012
Tian Ran Art Bambu
O Bambu (Bambusa oldhamii) é uma planta com destino nobre.
Um importante centro de pesquisas chinês China Bamboo Research Center, verificou que partir dos anos 1980 tem havido uma intensificação do uso do bambu em diversas áreas industriais. O Bambu vem sobressaindo-se na produção de alimentos, na fabricação de papel, além de aplicações em engenharia e na química.
Produtos à base de bambu processado (“madeira” de bambu) podem substituir, ou até mesmo evitar, o corte e 
o uso predatório de florestas tropicais
o uso predatório de florestas tropicais
segunda-feira, 9 de abril de 2012
Hemisférios cerebrais
O hemisfério dominante em 98% dos humanos é o hemisfério esquerdo, é responsável pelo pensamento lógico e competência comunicativa. Enquanto o hemisfério direito, é responsável pelo pensamento simbólico e criatividade, embora pesquisas recentes estejam contradizendo isso, comprovando que existem partes do hemisfério esquerdo destinados a criatividade e vice-versa. Nos canhotos as funções estão invertidas.
O hemisfério esquerdo diz-se dominante, pois nele localiza-se 2 áreas especializadas: a Área de Broca (B), o córtex responsável pela motricidade da fala, e a Área de Wernicke (W), o córtex responsável pela compreensão verbal.
O corpo caloso, localiza-se no fundo da fissura inter-hemisférica, ou fissura sagital, é a estrutura responsável pela conexão entre os dois hemisférios cerebrais. Essa estrutura, composta por fibras nervosas de cor branca (freixes de axónios envolvidos em mielina), é responsável pela troca de informações entre as diversas áreas do córtex cerebral.
O córtex motor é responsável pelo controle e coordenação da motricidade voluntária. Traumas nesta área causam fraqueza muscular ou até mesmo paralisia. O córtex motor do hemisfério esquerdo controla o lado direito do corpo, e o córtex motor do hemisférios direito controla o lado esquerdo do corpo. Cada córtex motor contém um mapa da superfície do corpo: perto da orelha, está a zona que controla os músculos da garganta e da língua, segue-se depois a zona dos dedos, mão e braço; a zona do tronco fica ao alto e as pernas e pés vêm depois, na linha média do hemisfério.
O córtex pré-motor é responsável pela aprendizagem motora e pelos movimentos de precisão. É na parte em frente da área do córtex motor correspondente à boca que reside a Área de Broca, que tem a ver com a linguagem. A área pré-motora fica mais ativa do que o resto do cérebro quando se imagina um movimento, sem o executar. Se se executa, a área motora fica também ativa. A área pré-motora parece ser a área que em grande medida controla o sequenciamento de ações em ambos os lados do corpo. Traumas nesta área não causam nem paralisia nem problemas na intenção para agir ou planear, mas a velocidade e suavidade dos movimentos automáticos (ex. fala e gestos)fica perturbada. A prática de piano, ténis ou golfe envolve o «afinar» da zona pré-motora - sobretudo a esquerda, especializada largamente em atividades sequenciais tipo série.
Cabe ao córtex do cerebelo, fazer a coordenação geral da motricidade, manutenção do equilíbrio e postura corporal. O cerebelo representa cerca de 10% do peso total do encéfalo e contém mais neurônios do que os dois hemisférios juntos.
O eixo formado pela adeno-hipófise e o hipotálamo, são responsáveis pela auto regulação do funcionamento interno do organismo. As funções homeostáticas do organismo (função cárdio-respiratória, circulatória, regulação do nível hídrico, nutrientes, da temperatura interna, etc) são controladas automaticamente.
O hemisfério esquerdo diz-se dominante, pois nele localiza-se 2 áreas especializadas: a Área de Broca (B), o córtex responsável pela motricidade da fala, e a Área de Wernicke (W), o córtex responsável pela compreensão verbal.
O corpo caloso, localiza-se no fundo da fissura inter-hemisférica, ou fissura sagital, é a estrutura responsável pela conexão entre os dois hemisférios cerebrais. Essa estrutura, composta por fibras nervosas de cor branca (freixes de axónios envolvidos em mielina), é responsável pela troca de informações entre as diversas áreas do córtex cerebral.
O córtex motor é responsável pelo controle e coordenação da motricidade voluntária. Traumas nesta área causam fraqueza muscular ou até mesmo paralisia. O córtex motor do hemisfério esquerdo controla o lado direito do corpo, e o córtex motor do hemisférios direito controla o lado esquerdo do corpo. Cada córtex motor contém um mapa da superfície do corpo: perto da orelha, está a zona que controla os músculos da garganta e da língua, segue-se depois a zona dos dedos, mão e braço; a zona do tronco fica ao alto e as pernas e pés vêm depois, na linha média do hemisfério.
O córtex pré-motor é responsável pela aprendizagem motora e pelos movimentos de precisão. É na parte em frente da área do córtex motor correspondente à boca que reside a Área de Broca, que tem a ver com a linguagem. A área pré-motora fica mais ativa do que o resto do cérebro quando se imagina um movimento, sem o executar. Se se executa, a área motora fica também ativa. A área pré-motora parece ser a área que em grande medida controla o sequenciamento de ações em ambos os lados do corpo. Traumas nesta área não causam nem paralisia nem problemas na intenção para agir ou planear, mas a velocidade e suavidade dos movimentos automáticos (ex. fala e gestos)fica perturbada. A prática de piano, ténis ou golfe envolve o «afinar» da zona pré-motora - sobretudo a esquerda, especializada largamente em atividades sequenciais tipo série.
Cabe ao córtex do cerebelo, fazer a coordenação geral da motricidade, manutenção do equilíbrio e postura corporal. O cerebelo representa cerca de 10% do peso total do encéfalo e contém mais neurônios do que os dois hemisférios juntos.
O eixo formado pela adeno-hipófise e o hipotálamo, são responsáveis pela auto regulação do funcionamento interno do organismo. As funções homeostáticas do organismo (função cárdio-respiratória, circulatória, regulação do nível hídrico, nutrientes, da temperatura interna, etc) são controladas automaticamente.
Agenda semanal FCBadesc de 9 a 13 de abril
Todas as atividades são gratuitas Lançamentos e cineclubes sempre às 19h
Segunda-feira, dia 9 - Cine Francês
As aventuras de M. Hulot no tráfego louco
(Trafic)
De Jacques Tati, França, 1971. 93min. Comédia. Livre.
Com Jacques Tati, Marcel Fraval e Honoré Bostel.
Sr. Hulot leva um veículo que ele próprio desenhou para uma exposição de automóveis em Amsterdã. A viagem é interrompida várias vezes por pequenos acidentes que revelam seu estilo engraçado e desastroso.
Terça-feira, dia 10 - Fotografalando
A Fundação Cultural Badesc e o Festival Floripa na Foto promovem neste ano uma agenda de debates dedicados à fotografia. A estreia será com Cláudio Brandão, Doutor em Design e Sociedade pela PUC- Rio, fotógrafo e professor. Brandão atua como Professor no Instituto Federal de Santa Catarina e no Centro de Artes da Udesc, cursos de Design.
O tema da conversa será o "Papel social da fotografia" abordando a importância das imagens na vida social desde os primórdios da civilização e de como a fotografia se afirma como a representação social da vida moderna
Quinta-feira, dia 12 - Cine Tibetano
Himalaia
(Himalaya - l'enfance d'un chef)
De Eric Valli, França/Suíça/Reino Unido/Nepal, 1999. 108min. Drama. Livre.
Com Thilen Lhondup, Lhapka Tsamchoe e Gurgon Kyap.
O filme narra o conflito entre dois habitantes de Dolpo, aldeia no nordeste do Himalaia, região de cultura tibetana original.
Sexta-feira, dia 13 - Psicanálise vai ao cinema
Stella
De Sylvie Verheyde, França, 2008. 103min. Drama. 14 anos.
Com Léora Barbara, Mélissa Rodriguès e Laëtitia Guerard.
Aos 11 anos Stella vive com os pais em um bar na periferia de Paris. Quando vai para uma escola prestigiada conhece Gladys, que lhe apresenta um novo mundo através de música e literatura.
Curadoria: Soraya Valerim
Segunda-feira, dia 9 - Cine Francês
As aventuras de M. Hulot no tráfego louco
(Trafic)
De Jacques Tati, França, 1971. 93min. Comédia. Livre.
Com Jacques Tati, Marcel Fraval e Honoré Bostel.
Sr. Hulot leva um veículo que ele próprio desenhou para uma exposição de automóveis em Amsterdã. A viagem é interrompida várias vezes por pequenos acidentes que revelam seu estilo engraçado e desastroso.
Terça-feira, dia 10 - Fotografalando
A Fundação Cultural Badesc e o Festival Floripa na Foto promovem neste ano uma agenda de debates dedicados à fotografia. A estreia será com Cláudio Brandão, Doutor em Design e Sociedade pela PUC- Rio, fotógrafo e professor. Brandão atua como Professor no Instituto Federal de Santa Catarina e no Centro de Artes da Udesc, cursos de Design.
O tema da conversa será o "Papel social da fotografia" abordando a importância das imagens na vida social desde os primórdios da civilização e de como a fotografia se afirma como a representação social da vida moderna
Quinta-feira, dia 12 - Cine Tibetano
Himalaia
(Himalaya - l'enfance d'un chef)
De Eric Valli, França/Suíça/Reino Unido/Nepal, 1999. 108min. Drama. Livre.
Com Thilen Lhondup, Lhapka Tsamchoe e Gurgon Kyap.
O filme narra o conflito entre dois habitantes de Dolpo, aldeia no nordeste do Himalaia, região de cultura tibetana original.
Sexta-feira, dia 13 - Psicanálise vai ao cinema
Stella
De Sylvie Verheyde, França, 2008. 103min. Drama. 14 anos.
Com Léora Barbara, Mélissa Rodriguès e Laëtitia Guerard.
Aos 11 anos Stella vive com os pais em um bar na periferia de Paris. Quando vai para uma escola prestigiada conhece Gladys, que lhe apresenta um novo mundo através de música e literatura.
Curadoria: Soraya Valerim
sábado, 31 de março de 2012
Novo volume da coleção Museus, Memória e Cidadania tem lançamento no RJ
No dia 2 de abril, às 18h, na sede da Ordem dos Advogados do Brasil no Rio de Janeiro (OAB/RJ), será lançado o livro Marcas da Clandestinidade: memórias da ditadura militar brasileira, de Carolina Dellamore.
Nono volume da coleção Museu, Memória e Cidadania, publicada pelo Instituto Brasileiro de Museus (Ibram/MinC), o lançamento faz parte da cerimônia de entrega da 24ª Medalha Chico Mendes de Resistência 2012, promovida pelo grupo Tortura Nunca Mais. O evento tem entrada franca.
“A vida militante clandestina é uma experiência ainda pouco estudada e permeada de silêncios”, conta a autora na apresentação do livro. “O objetivo deste trabalho é analisar as diferentes faces da clandestinidade e as marcas deixadas por essa experiência vivida por militantes políticos de oposição à Ditadura Militar”.
A OAB/RJ localiza-se à Av. Marechal Câmara, 150, 9º andar, Castelo. Outras informações pelos telefones (21) 2286.8762 ou 2526. 2491.
Nono volume da coleção Museu, Memória e Cidadania, publicada pelo Instituto Brasileiro de Museus (Ibram/MinC), o lançamento faz parte da cerimônia de entrega da 24ª Medalha Chico Mendes de Resistência 2012, promovida pelo grupo Tortura Nunca Mais. O evento tem entrada franca.
“A vida militante clandestina é uma experiência ainda pouco estudada e permeada de silêncios”, conta a autora na apresentação do livro. “O objetivo deste trabalho é analisar as diferentes faces da clandestinidade e as marcas deixadas por essa experiência vivida por militantes políticos de oposição à Ditadura Militar”.
A OAB/RJ localiza-se à Av. Marechal Câmara, 150, 9º andar, Castelo. Outras informações pelos telefones (21) 2286.8762 ou 2526. 2491.
PROGRAMAÇÃO MUSICAL DE QUALIDADE EM FLORIANÓPOLIS
Choro Jazz - The Double Seven
04/04/2012 |21:00
Florianópolis
RAPAEL GALSER - violão de 7
GIANN THOMASI - sax
LEANDRO FORTES - guitarra
MAURICI RAMOS - bateria
Jasmineiro - Uai di Minas
05/04/2012 |20:00
Florianópólis
FÁBIO CARLESSO - guitarra
LEANDRO FORTES - violão
Música Brasileira com Verônica Kimura - The Double Seven
11/04/2012 |21VERÔNICA KIMURA - voz
MAIARA MORAES - flauta
LEANDRO FORTES - guitarra
CARLOS RIBEIRO JÚNIOR - baixo
Quarteto Rio Vermelho - Casa de Noca
12/04/2012 |23:00
Florianópólis
Quarteto Rio Vermelho - 15º Festival de Música de Itajai
15/04/2012 |22:00
Itajaí
Edilson Forte Tatu - piano
Leandro Fortes - guitarra
Rafael Calegari - baixo
Mauro Borghezan - bateria
Quarteto Rio Vermelho - XXII Festival Jazz en Lima
19/04/2012
Lima, Peru
Quarteto Rio Vermelho - Jurerê Jazz Festival
22/04/2012
Florianópolis Tributo a Vinícius de Moraes com Jana Gularte - The Double Seven
24/04/2012 |21:00
Florianópolis
JANA GULARTE - voz
LEANDRO FORTES - guitarra
RAFAEL CALEGARI - baixo acústico
MAURO BORGHEZAN - bateria
Afro Jazz - Casa de Noca
26/04/2012 |22:00
Florianópólis
ANDRÉ FM - percussão
ALEXANDRE DA MARIA - percussão
RODRIGO CAMPOS - percussão
LEANDRO FORTES - guitarra
RAFAEL CALEGARI - baixo
MAYCON DE SOUZA - saxofone
SIMONE FORTES - dança
Sapateado com a dançarina Marina Coura - The Double Seven
01/05/2012 |21:00
Florianópolis
MARINA COURA - dança
LEANDRO FORTES - guitarra
RAFAEL CALEGARI - baixo acústico
MAURICI RAMOS - bateria
04/04/2012 |21:00
Florianópolis
RAPAEL GALSER - violão de 7
GIANN THOMASI - sax
LEANDRO FORTES - guitarra
MAURICI RAMOS - bateria
Jasmineiro - Uai di Minas
05/04/2012 |20:00
Florianópólis
FÁBIO CARLESSO - guitarra
LEANDRO FORTES - violão
Música Brasileira com Verônica Kimura - The Double Seven
11/04/2012 |21VERÔNICA KIMURA - voz
MAIARA MORAES - flauta
LEANDRO FORTES - guitarra
CARLOS RIBEIRO JÚNIOR - baixo
Quarteto Rio Vermelho - Casa de Noca
12/04/2012 |23:00
Florianópólis
Quarteto Rio Vermelho - 15º Festival de Música de Itajai
15/04/2012 |22:00
Itajaí
Edilson Forte Tatu - piano
Leandro Fortes - guitarra
Rafael Calegari - baixo
Mauro Borghezan - bateria
Quarteto Rio Vermelho - XXII Festival Jazz en Lima
19/04/2012
Lima, Peru
Quarteto Rio Vermelho - Jurerê Jazz Festival
22/04/2012
Florianópolis Tributo a Vinícius de Moraes com Jana Gularte - The Double Seven
24/04/2012 |21:00
Florianópolis
JANA GULARTE - voz
LEANDRO FORTES - guitarra
RAFAEL CALEGARI - baixo acústico
MAURO BORGHEZAN - bateria
Afro Jazz - Casa de Noca
26/04/2012 |22:00
Florianópólis
ANDRÉ FM - percussão
ALEXANDRE DA MARIA - percussão
RODRIGO CAMPOS - percussão
LEANDRO FORTES - guitarra
RAFAEL CALEGARI - baixo
MAYCON DE SOUZA - saxofone
SIMONE FORTES - dança
Sapateado com a dançarina Marina Coura - The Double Seven
01/05/2012 |21:00
Florianópolis
MARINA COURA - dança
LEANDRO FORTES - guitarra
RAFAEL CALEGARI - baixo acústico
MAURICI RAMOS - bateria
Agenda Coisas de Maria João
Sábado, 31/03: Denise de Castro e a música das Mulheres.. show -aniversário!
Show A Música das Mulheres
Denise de Castro (piano e voz), Cláudia Barbosa (voz), Silvia Beraldo (sax e flauta) e Carol Miranda (bateria) comemoram o mês da mulher com um show onde apresentam músicas de compositoras brasileiras. Dona Ivone Lara, Joyce, Fátima Guedes, Chiquinha Gonzaga entre outras serão celebradas nesta noite especial.
Noite mais que especial ainda, por ser também comemorativa ao aniversário da cantora, compositora e instrumentista catarinense Denise de Castro. Vivas!!!
Sábado, 31 de março, 21h30
R$10,00
----XXXXX-----XXXXX-----
Domingo, 01/04: Coisa da Antiga
Coisas de Maria João convida a todos para mais um fim de tarde musical de primeiríssima qualidade com canções escolhidas a dedo para emocionar a todos.
O GRUPO trabalha com diversas formações . Nesse domingo são eles: Chico Neis no violão e voz, Gabriela Flor no pandeiro e voz e Jorge Pinto na harmônica e voz .
Além da boa música, também será um momento comemorativo ao aniversário de Gabriela: só podemos esperar por um agradável momento musical.
No repertório música brasileira de compositores como Ataulfo Alves, Geraldo Pereira, Paulinho da Viola, Noel Rosa, entre outros. No formato violão, percussão, gaita de boca e três vozes, sempre buscando manter uma sonoridade dos grupos musicais de antigamente.
.. sambas clássicos, samba-canção, samba-choro... décadas de 30 e 40..
Então é só chegar cedo para garantir seu lugar, porque ótima música já está garantida!
Fim de tarde de domingo, 01 de abril
19h
R$10,00
----XXXXX-----XXXXX-----
OBS:
Segundas-feiras a casa estará fechada para folga semanal.
No outono a casa abre as 11h de terça a domingo.
Eventos de quinta a domingo e vésperas de feriado .
OBSERVAR DIAS, HORÁRIOS E VALORES ESPECÍFICOS PARA CADA EVENTO.
Quartas-feiras, Chopp Artesanal em dobro
Coisas de Maria João - Risoteria, Café, Moda, Espaço de Arte e Cultura
Eleita a melhor Cozinha pela Veja Santa Catarina 2012!
Rua Cônego Serpa, 57 ( RUA DA IGREJA, CENTRINHO HISTÓRICO)
Santo Antonio de Lisboa, Florianópolis
Tel: 48 3338 1937
Show A Música das Mulheres
Denise de Castro (piano e voz), Cláudia Barbosa (voz), Silvia Beraldo (sax e flauta) e Carol Miranda (bateria) comemoram o mês da mulher com um show onde apresentam músicas de compositoras brasileiras. Dona Ivone Lara, Joyce, Fátima Guedes, Chiquinha Gonzaga entre outras serão celebradas nesta noite especial.
Noite mais que especial ainda, por ser também comemorativa ao aniversário da cantora, compositora e instrumentista catarinense Denise de Castro. Vivas!!!
Sábado, 31 de março, 21h30
R$10,00
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Domingo, 01/04: Coisa da Antiga
Coisas de Maria João convida a todos para mais um fim de tarde musical de primeiríssima qualidade com canções escolhidas a dedo para emocionar a todos.
O GRUPO trabalha com diversas formações . Nesse domingo são eles: Chico Neis no violão e voz, Gabriela Flor no pandeiro e voz e Jorge Pinto na harmônica e voz .
Além da boa música, também será um momento comemorativo ao aniversário de Gabriela: só podemos esperar por um agradável momento musical.
No repertório música brasileira de compositores como Ataulfo Alves, Geraldo Pereira, Paulinho da Viola, Noel Rosa, entre outros. No formato violão, percussão, gaita de boca e três vozes, sempre buscando manter uma sonoridade dos grupos musicais de antigamente.
.. sambas clássicos, samba-canção, samba-choro... décadas de 30 e 40..
Então é só chegar cedo para garantir seu lugar, porque ótima música já está garantida!
Fim de tarde de domingo, 01 de abril
19h
R$10,00
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OBS:
Segundas-feiras a casa estará fechada para folga semanal.
No outono a casa abre as 11h de terça a domingo.
Eventos de quinta a domingo e vésperas de feriado .
OBSERVAR DIAS, HORÁRIOS E VALORES ESPECÍFICOS PARA CADA EVENTO.
Quartas-feiras, Chopp Artesanal em dobro
Coisas de Maria João - Risoteria, Café, Moda, Espaço de Arte e Cultura
Eleita a melhor Cozinha pela Veja Santa Catarina 2012!
Rua Cônego Serpa, 57 ( RUA DA IGREJA, CENTRINHO HISTÓRICO)
Santo Antonio de Lisboa, Florianópolis
Tel: 48 3338 1937
PROGRAMAÇÃO BADESC INICIO ABRIL 2012
Todas as atividades são gratuitas
Lançamentos e cineclubes sempre às 19h
Segunda-feira, dia 2
Cine Francês
O amor é mudo
(Cause toujours!)
De Jeanne Labrune, França, 2004. 87min. Comédia. Sem classificação.
Com Didier Bezace, Jean-Pierre Darroussin e Victória Abril.
Um história em forma de fantasia sobre suspeitar e sobre confiar.
Terça-feira, dia 3
Cine ART 7
O homem que matou o facínora
(Man who shot Liberty Valance)
De John Ford, EUA, 1962. 123min. Faroeste. 12 anos.
Com John Wayne, James Stewart e Vera Miles.
Ransom Stoddard e sua esposa Hallie chegam numa pequena cidade para um funeral. Ao ser entrevistado por um repórter, Stoddard conta a história de quando era advogado no local e desejava deter o terrível pistoleiro Liberty Valance.
Mediação: Rodrigo de Haro
Quinta-feira, dia 5
Cine Imagens Políticas
Vladimir e Rosa
(Vladimir et Rosa)
De Grupo Dziga Vertov, Jean-Luc Godard e Jen-Pierre Gorin, França/Alemanha, 1971. 106min. Drama. Sem classificação.
Com Yves Afonso, Juliet Berto e Jean-Luc Godard.
A interpretação de Godard e Gorin sobre o julgamento de Os Sete de Chicago, réus acusados durante a convenção democrata de 1968.
Mediação: Profa. Fátima Lima (UDESC)
Debate com Ana Lucia Vilela, doutoranda em história (UFSC).
Abertura da exposição Dia da marmota
Visitação até dia 18 de maio, de segunda a sexta, das 12h às 19h
O título da exposição faz referência ao filme Feitiço do tempo, onde o personagem acorda sempre no mesmo dia e é obrigado a vivenciar tudo novamente. É nesse tempo cíclico que a artista encontra um novo olhar para trazer à tona sutilezas e fragilidades humanas em situações pictóricas.
Tecidos e fitas transparentes sobrepostos são utilizados por Luciana Knabben para compor as “pinturas” da exposição Dia da Marmota, onde a artista usa campos de cor, subvertendo o suporte clássico dos quadros e aplicando a obra diretamente ao branco das paredes do espaço da exposição.
Nascida em Blumenau, Luciana Knabben vive e trabalha em Balneário Camboriú. É graduada em Arquitetura e Urbanismo pela UFSC e em Pintura e Gravura pela Udesc, onde também fez pós-graduação em Linguagens Visuais Contemporâneas.
Lançamentos e cineclubes sempre às 19h
Segunda-feira, dia 2
Cine Francês
O amor é mudo
(Cause toujours!)
De Jeanne Labrune, França, 2004. 87min. Comédia. Sem classificação.
Com Didier Bezace, Jean-Pierre Darroussin e Victória Abril.
Um história em forma de fantasia sobre suspeitar e sobre confiar.
Terça-feira, dia 3
Cine ART 7
O homem que matou o facínora
(Man who shot Liberty Valance)
De John Ford, EUA, 1962. 123min. Faroeste. 12 anos.
Com John Wayne, James Stewart e Vera Miles.
Ransom Stoddard e sua esposa Hallie chegam numa pequena cidade para um funeral. Ao ser entrevistado por um repórter, Stoddard conta a história de quando era advogado no local e desejava deter o terrível pistoleiro Liberty Valance.
Mediação: Rodrigo de Haro
Quinta-feira, dia 5
Cine Imagens Políticas
Vladimir e Rosa
(Vladimir et Rosa)
De Grupo Dziga Vertov, Jean-Luc Godard e Jen-Pierre Gorin, França/Alemanha, 1971. 106min. Drama. Sem classificação.
Com Yves Afonso, Juliet Berto e Jean-Luc Godard.
A interpretação de Godard e Gorin sobre o julgamento de Os Sete de Chicago, réus acusados durante a convenção democrata de 1968.
Mediação: Profa. Fátima Lima (UDESC)
Debate com Ana Lucia Vilela, doutoranda em história (UFSC).
Abertura da exposição Dia da marmota
Visitação até dia 18 de maio, de segunda a sexta, das 12h às 19h
O título da exposição faz referência ao filme Feitiço do tempo, onde o personagem acorda sempre no mesmo dia e é obrigado a vivenciar tudo novamente. É nesse tempo cíclico que a artista encontra um novo olhar para trazer à tona sutilezas e fragilidades humanas em situações pictóricas.
Tecidos e fitas transparentes sobrepostos são utilizados por Luciana Knabben para compor as “pinturas” da exposição Dia da Marmota, onde a artista usa campos de cor, subvertendo o suporte clássico dos quadros e aplicando a obra diretamente ao branco das paredes do espaço da exposição.
Nascida em Blumenau, Luciana Knabben vive e trabalha em Balneário Camboriú. É graduada em Arquitetura e Urbanismo pela UFSC e em Pintura e Gravura pela Udesc, onde também fez pós-graduação em Linguagens Visuais Contemporâneas.
Biografia do Catarinense Edino Krieger é lançada no Rio de Janeiro
Lançamento da obra EDINO KRIEGER - crítico, produtor musical, compositor
Onde: Salão Leopoldo Miguez da Escola de Música da Universidade Federal do Rio de Janeiro (Rua do Passeio 98 - Centro - Rio de Janeiro)
Quando: Sábado, 31 de março de 2012, às 18h30min
Ingresso: Entrada franca
Biografia de Edino Krieger é lançada no Rio de Janeiro
Brusque/Rio de Janeiro - Os volumes I e II da obra EDINO KRIEGER - crítico, produtor musical, compositor será lançada sábado, 31 de março, às
18h30min, no Salão Leopoldo Miguez da Escola de Música da Universidade Federal do Rio de Janeiro, marcando o 84º aniversário natalício do homenageado.
Elaborada pela musicóloga e pesquisadora Ermelinda Azevedo Paz Zanini, a biografia do maestro brusquense Edino Krieger começou a ser escrita há 17 anos. Em seus dois volumes, o livro aborda a infância de Edino em Brusque, sua vinda para o Rio de Janeiro, os estudos nos Estados Unidos e na Inglaterra, a convivência dele com a elite da música brasileira (Villa-Lobos, Guerra-Peixe, Santoro, Guarnieri, Koellreutter, etc.) e os três aspectos mais importantes de sua carreira: o compositor, o crítico musical e o produtor cultural, as três atividades a que ele se dedicou durante toda a vida, quase sempre simultaneamente.
Publicada pelo SESC, a obra traz ainda um catálogo temático das obras de Edino, o mais completo já publicado. Na abertura da solenidade de lançamento, a Orquestra de Barra Mansa apresentará quatro peças sinfônicas do homenageado: "Abertura Carioca" (2008), "Abertura Solene" (2007), "Canticum Naturale" (1972, com participação da soprano Veruschka Mainhard) e o terceiro movimento do painel sinfônico "Terra Brasilis" (1999).
Síntese Biográfica - Edino Krieger
De ascendentes alemães e italianos por parte de pai e portugueses e indígenas por parte de mãe, Edino Krieger nasceu em Brusque em 17 de março de 1928. Filho de Gertrudes Régis e do Maestro Aldo Krieger, iniciou estudos de violino aos sete anos com seu pai, realizando recitais no Estado dos nove aos 14 anos, quando passou a estudar no Conservatório Brasileiro de Música do Rio de Janeiro, com o maestro e compositor Hans-Joachim Koellreutter. Em 1948 iniciou estudos no Berkshire Music Center de Massachussets, nos Estados Unidos, com Aaron Copland. Em seguida frequentou a Juilliard School of Music de Nova York. Obteve bolsa do Conselho Britânico para estudar em Londres com Lennox Berkeley, da Royal Academy of Music, em 1955.
Compositor respeitado internacionalmente, com uma vida inteira dedicada à música, Edino Krieger foi criador das Bienais de Música Brasileira Contemporânea, diretor de música da Funarte, presidente do Museu da Imagem e do Som do Rio de Janeiro, presidente da Academia Brasileira de Música por duas gestões e diretor da Sala Cecília Meireles.
Com peças orquestrais, música de câmara, peças para piano, obras para coro à capela e outras, o ecletismo de Edino Krieger perfila-se na história brasileira ao lado da música sacra do Padre José Maurício, da ópera de Carlos Gomes e do modernismo nacionalista de Villa-Lobos, dentre outros.
Tem recebido vários prêmios como compositor, desenvolvendo paralelamente intensa atividade como dirigente de instituições oficiais e particulares, como a Rádio MEC, a Rádio Jornal do Brasil, a Fundação dos Teatros do Rio de Janeiro, a Funarte, a Fundação Museu da Imagem e do Som do Rio de Janeiro, a Academia Brasileira de Música e o Instituto Aldo Krieger.
Edino Krieger é um dos mais importantes compositores da música contemporânea, um instigante pensador cultural, um animador da vida musical desde o início de sua carreira. Possui uma riquíssima trajetória musical de um compositor atuante e tão jovem nos seus 84 anos, exemplo para as novas gerações de brasileiros.
(Historiador Paulo Vendelino Kons, assessor cultural do Instituto Aldo Krieger – IAK – 47 9997 9581)
Onde: Salão Leopoldo Miguez da Escola de Música da Universidade Federal do Rio de Janeiro (Rua do Passeio 98 - Centro - Rio de Janeiro)
Quando: Sábado, 31 de março de 2012, às 18h30min
Ingresso: Entrada franca
Biografia de Edino Krieger é lançada no Rio de Janeiro
Brusque/Rio de Janeiro - Os volumes I e II da obra EDINO KRIEGER - crítico, produtor musical, compositor será lançada sábado, 31 de março, às
18h30min, no Salão Leopoldo Miguez da Escola de Música da Universidade Federal do Rio de Janeiro, marcando o 84º aniversário natalício do homenageado.
Elaborada pela musicóloga e pesquisadora Ermelinda Azevedo Paz Zanini, a biografia do maestro brusquense Edino Krieger começou a ser escrita há 17 anos. Em seus dois volumes, o livro aborda a infância de Edino em Brusque, sua vinda para o Rio de Janeiro, os estudos nos Estados Unidos e na Inglaterra, a convivência dele com a elite da música brasileira (Villa-Lobos, Guerra-Peixe, Santoro, Guarnieri, Koellreutter, etc.) e os três aspectos mais importantes de sua carreira: o compositor, o crítico musical e o produtor cultural, as três atividades a que ele se dedicou durante toda a vida, quase sempre simultaneamente.
Publicada pelo SESC, a obra traz ainda um catálogo temático das obras de Edino, o mais completo já publicado. Na abertura da solenidade de lançamento, a Orquestra de Barra Mansa apresentará quatro peças sinfônicas do homenageado: "Abertura Carioca" (2008), "Abertura Solene" (2007), "Canticum Naturale" (1972, com participação da soprano Veruschka Mainhard) e o terceiro movimento do painel sinfônico "Terra Brasilis" (1999).
Síntese Biográfica - Edino Krieger
De ascendentes alemães e italianos por parte de pai e portugueses e indígenas por parte de mãe, Edino Krieger nasceu em Brusque em 17 de março de 1928. Filho de Gertrudes Régis e do Maestro Aldo Krieger, iniciou estudos de violino aos sete anos com seu pai, realizando recitais no Estado dos nove aos 14 anos, quando passou a estudar no Conservatório Brasileiro de Música do Rio de Janeiro, com o maestro e compositor Hans-Joachim Koellreutter. Em 1948 iniciou estudos no Berkshire Music Center de Massachussets, nos Estados Unidos, com Aaron Copland. Em seguida frequentou a Juilliard School of Music de Nova York. Obteve bolsa do Conselho Britânico para estudar em Londres com Lennox Berkeley, da Royal Academy of Music, em 1955.
Compositor respeitado internacionalmente, com uma vida inteira dedicada à música, Edino Krieger foi criador das Bienais de Música Brasileira Contemporânea, diretor de música da Funarte, presidente do Museu da Imagem e do Som do Rio de Janeiro, presidente da Academia Brasileira de Música por duas gestões e diretor da Sala Cecília Meireles.
Com peças orquestrais, música de câmara, peças para piano, obras para coro à capela e outras, o ecletismo de Edino Krieger perfila-se na história brasileira ao lado da música sacra do Padre José Maurício, da ópera de Carlos Gomes e do modernismo nacionalista de Villa-Lobos, dentre outros.
Tem recebido vários prêmios como compositor, desenvolvendo paralelamente intensa atividade como dirigente de instituições oficiais e particulares, como a Rádio MEC, a Rádio Jornal do Brasil, a Fundação dos Teatros do Rio de Janeiro, a Funarte, a Fundação Museu da Imagem e do Som do Rio de Janeiro, a Academia Brasileira de Música e o Instituto Aldo Krieger.
Edino Krieger é um dos mais importantes compositores da música contemporânea, um instigante pensador cultural, um animador da vida musical desde o início de sua carreira. Possui uma riquíssima trajetória musical de um compositor atuante e tão jovem nos seus 84 anos, exemplo para as novas gerações de brasileiros.
(Historiador Paulo Vendelino Kons, assessor cultural do Instituto Aldo Krieger – IAK – 47 9997 9581)
15º Festival de Música de Itajaí em abril de 2012
Tickets vão poder ser adquiridos diretamente na bilheteria do Teatro Municipal
Desde o dia 27 de março, estão à disposição do público interessado os ingressos para os três shows do 15º Festival de Música de Itajaí, que serão realizados no Teatro Municipal. Os bilhetes para os shows do dia 16 de abril, com Alessandro Penezzi & Alexandre Ribeiro; dia 17 com Azymuth & Hélio Delmiro e dia 18 com Kleiton & Kledir poderão ser adquiridos ao valor de R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia), na bilheteria do Teatro, localizado à Rua Gregório Chaves, nº 111, Bairro Fazenda, de terça a sexta-feira, das 13 às 19 horas e finais de semana, duas horas antes do horário do espetáculo. Mais informações pelo telefone: 3349-6447.
Além dos três shows, a programação da edição especial do 15º Festival de Música reúne mais dois shows com entrada livre, sendo a abertura e encerramento do evento. Para abrir a maratona de apresentações musicais, os Paralamas do Sucesso se apresentam no dia 12 e para encerrar, Mart’nália sobe ao palco no dia 19. Ambas as apresentações iniciam às 20h30 e acontecem na Vila da Regata.
Diferente dos anos anteriores, a 15ª edição, por se tratar de uma edição comemorativa, será integrada ao evento que é considerado a ‘Fórmula 1 dos Mares’, a Volvo Ocean Race, que será realizada no município, durante os dias 04 e 22 de abril. Com isso, em abril, o público poderá conferir os shows do Festival e os da Volvo.
MAIS INFORMAÇÕES: festivaldemusica.itajai.sc.gov.br
Confira a programação completa de shows:
- Dia 12 - Paralamas do Sucesso – Abertura Festival de Música
Local: Vila da Regata – 20h30
Entrada franca
- Dia 13 - Nando Reis e os Infernais
Local: Vila da Regata – 20h30
Entrada franca
- Dia 14 - Cidade Negra
Local: Vila da Regata – 20h30
Entrada franca
- Dia 15 - Família Caymi
Local: Vila da Regata – 19 horas
Entrada franca
- Dia 16 - Alessandro Penezzi & Alexandre Ribeiro - Festival de Música
Abertura: PERCUSAX Quinteto
Local: Teatro Municipal de Itajaí – 21 horas
R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia)
- Dia 17 - Azymuth & Hélio Delmiro - Festival de Música
Abertura: Ricardo Capraro e Grupo
Local: Teatro Municipal de Itajaí – 21 horas
R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia)
- Dia 18 - Kleiton & Kledir - Festival de Música
Abertura: Semba Trio
Local: Teatro Municipal de Itajaí – 21 horas
R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia)
- Dia 19 - Mart'nália – Encerramento Festival de Música
Local: Vila da Regata – 20h30
Entrada franca
- Dia 20 - Jorge Aragão
Local: Vila da Regata – 20h30
Entrada franca
- Dia 21 - Dudu Nobre
Local: Vila da Regata – 20h30
Entrada franca - Dia 22 – Olodum
Local: Praia da Atalaia/Molhe – 11 horas
Entrada franca
Desde o dia 27 de março, estão à disposição do público interessado os ingressos para os três shows do 15º Festival de Música de Itajaí, que serão realizados no Teatro Municipal. Os bilhetes para os shows do dia 16 de abril, com Alessandro Penezzi & Alexandre Ribeiro; dia 17 com Azymuth & Hélio Delmiro e dia 18 com Kleiton & Kledir poderão ser adquiridos ao valor de R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia), na bilheteria do Teatro, localizado à Rua Gregório Chaves, nº 111, Bairro Fazenda, de terça a sexta-feira, das 13 às 19 horas e finais de semana, duas horas antes do horário do espetáculo. Mais informações pelo telefone: 3349-6447.
Além dos três shows, a programação da edição especial do 15º Festival de Música reúne mais dois shows com entrada livre, sendo a abertura e encerramento do evento. Para abrir a maratona de apresentações musicais, os Paralamas do Sucesso se apresentam no dia 12 e para encerrar, Mart’nália sobe ao palco no dia 19. Ambas as apresentações iniciam às 20h30 e acontecem na Vila da Regata.
Diferente dos anos anteriores, a 15ª edição, por se tratar de uma edição comemorativa, será integrada ao evento que é considerado a ‘Fórmula 1 dos Mares’, a Volvo Ocean Race, que será realizada no município, durante os dias 04 e 22 de abril. Com isso, em abril, o público poderá conferir os shows do Festival e os da Volvo.
MAIS INFORMAÇÕES: festivaldemusica.itajai.sc.gov.br
Confira a programação completa de shows:
- Dia 12 - Paralamas do Sucesso – Abertura Festival de Música
Local: Vila da Regata – 20h30
Entrada franca
- Dia 13 - Nando Reis e os Infernais
Local: Vila da Regata – 20h30
Entrada franca
- Dia 14 - Cidade Negra
Local: Vila da Regata – 20h30
Entrada franca
- Dia 15 - Família Caymi
Local: Vila da Regata – 19 horas
Entrada franca
- Dia 16 - Alessandro Penezzi & Alexandre Ribeiro - Festival de Música
Abertura: PERCUSAX Quinteto
Local: Teatro Municipal de Itajaí – 21 horas
R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia)
- Dia 17 - Azymuth & Hélio Delmiro - Festival de Música
Abertura: Ricardo Capraro e Grupo
Local: Teatro Municipal de Itajaí – 21 horas
R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia)
- Dia 18 - Kleiton & Kledir - Festival de Música
Abertura: Semba Trio
Local: Teatro Municipal de Itajaí – 21 horas
R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia)
- Dia 19 - Mart'nália – Encerramento Festival de Música
Local: Vila da Regata – 20h30
Entrada franca
- Dia 20 - Jorge Aragão
Local: Vila da Regata – 20h30
Entrada franca
- Dia 21 - Dudu Nobre
Local: Vila da Regata – 20h30
Entrada franca - Dia 22 – Olodum
Local: Praia da Atalaia/Molhe – 11 horas
Entrada franca
DOCUMENTÁRIO EU MAIOR
Eu Maior é um documentário sobre auto-conhecimento e busca da felicidade.
Sinopse
EU MAIOR traz uma reflexão contemporânea sobre autoconhecimento e busca da felicidade, por meio de entrevistas com expoentes de diferentes áreas, incluindo líderes espirituais, intelectuais, artistas e esportistas. Um filme sobre questões essenciais e universais, numa época de grandes transformações e desafios, que pedem níveis mais altos de discernimento e consciência individual.
EU MAIOR está em fase de pós-produção e será lançado em 2012, inicialmente em cinema, depois dvd, tv e internet - onde a veiculação será gratuita. Neste site você poderá saber mais sobre o documentário, assistir a trechos das entrevistas que já foram gravadas, e juntar-se às pessoas e instituições que estão apoiando este projeto inovador.
Entrevistados
Com perfis bem distintos, os entrevistados têm em comum a disposição de compartilhar perguntas, respostas, e experiências de vida que ampliaram suas percepções de si e do mundo.
Clique nas fotografias para saber mais sobre eles, e assistir a trechos das entrevistas que já foram gravadas.
• Araquém Alcântara
É um dos mais destacados fotógrafos em atividade no mundo
• Ari Raynsford
é Doutor em Engenharia Nuclear e Mestre em Engenharia Mecânica
• Bárbara Abramo
Formada em Ciências Políticas, é astróloga profissional desde 1980 ...
• Benjamim Taubkin
Pianista, arranjador, compositor, curador e produtor musical ...
• Carlos Burle
é considerado um dos maiores surfistas de ondas grandes da atualidade ...
• Flávio Gikovate
Médico psiquiatra com mais de 40 anos de experiência clínica, já ...
• Gloria Arieira
é mestra em Vedanta e Sânscrito.
• Greta Silveira
nasceu Erasmo Silveira Neto em uma família de classe média ...
• Kaká Werá
Índio de origem tapuia, escritor, ambientalista, conferencista e ...
• Laís Bodanzky
é diretora de cinema e teatro. No teatro, dirigiu a peça Essa Nossa Juventude ...
• Leonardo Boff
Expoente da Teologia da Libertação, fo
• Letícia Sabatella
é atriz. Desde 1990, quando despontou na televisão com a série ...
• Marcelo Gleiser
Marcelo Gleiser é professor de física e astronomia ...
• Marcelo Yuka
baterista da banda O Rappa
• Márcio Libar
Ator e diretor teatral,
• Marina Silva
é uma ambientalista, historiadora, pedagoga e política brasileira
• Mário Sérgio Cortella
é filósofo e doutor em Educação
• Monja Coen
Sensei é missionária oficial da tradição Soto Shu de Zen Budismo
• Paulo Tarso de Lima
Paulo de Tarso Lima é médico cirurgião formado pela PUC-SP, co
• Sri Prem Baba
é um mestre da linhagem Sachcha, da Índia, e também herdeiro de uma das ...
• Professor Hermógenes
Filósofo, poeta, escritor e terapeuta,
• Ricardo Lindemann
Bispo pela Igreja Católica Liberal e mestre em Astrologia,
• Richard Simonetti
atuou durante 36 anos como Presidente do Centro Espírita Amor e ...
• Roberto Crema
Antropólogo e psicólogo do Colégio Internacional de Terapeutas,
• Rubem Alves
é educador, poeta, filósofo, psicanalista, cronista, ensaísta, teólogo e ...
• Sônia Café
Graduada em Letras pela UFBA,
• Tatiana Clauzet
nasceu em São Paulo em 1980. Pintora autodidata,
• Vanete Almeida
É pernambucana, mulher negra e sertaneja,
• Waldemar Falcão
Escritor, músico e astrólogo, • Waldemar Niclevicz
Primeiro brasileiro a escalar o Monte Everest,
http://www.youtube.com/watch?v=4JfwIrJJL1s
http://www.eumaior.com.br/
Sinopse
EU MAIOR traz uma reflexão contemporânea sobre autoconhecimento e busca da felicidade, por meio de entrevistas com expoentes de diferentes áreas, incluindo líderes espirituais, intelectuais, artistas e esportistas. Um filme sobre questões essenciais e universais, numa época de grandes transformações e desafios, que pedem níveis mais altos de discernimento e consciência individual.
EU MAIOR está em fase de pós-produção e será lançado em 2012, inicialmente em cinema, depois dvd, tv e internet - onde a veiculação será gratuita. Neste site você poderá saber mais sobre o documentário, assistir a trechos das entrevistas que já foram gravadas, e juntar-se às pessoas e instituições que estão apoiando este projeto inovador.
Entrevistados
Com perfis bem distintos, os entrevistados têm em comum a disposição de compartilhar perguntas, respostas, e experiências de vida que ampliaram suas percepções de si e do mundo.
Clique nas fotografias para saber mais sobre eles, e assistir a trechos das entrevistas que já foram gravadas.
• Araquém Alcântara
É um dos mais destacados fotógrafos em atividade no mundo
• Ari Raynsford
é Doutor em Engenharia Nuclear e Mestre em Engenharia Mecânica
• Bárbara Abramo
Formada em Ciências Políticas, é astróloga profissional desde 1980 ...
• Benjamim Taubkin
Pianista, arranjador, compositor, curador e produtor musical ...
• Carlos Burle
é considerado um dos maiores surfistas de ondas grandes da atualidade ...
• Flávio Gikovate
Médico psiquiatra com mais de 40 anos de experiência clínica, já ...
• Gloria Arieira
é mestra em Vedanta e Sânscrito.
• Greta Silveira
nasceu Erasmo Silveira Neto em uma família de classe média ...
• Kaká Werá
Índio de origem tapuia, escritor, ambientalista, conferencista e ...
• Laís Bodanzky
é diretora de cinema e teatro. No teatro, dirigiu a peça Essa Nossa Juventude ...
• Leonardo Boff
Expoente da Teologia da Libertação, fo
• Letícia Sabatella
é atriz. Desde 1990, quando despontou na televisão com a série ...
• Marcelo Gleiser
Marcelo Gleiser é professor de física e astronomia ...
• Marcelo Yuka
baterista da banda O Rappa
• Márcio Libar
Ator e diretor teatral,
• Marina Silva
é uma ambientalista, historiadora, pedagoga e política brasileira
• Mário Sérgio Cortella
é filósofo e doutor em Educação
• Monja Coen
Sensei é missionária oficial da tradição Soto Shu de Zen Budismo
• Paulo Tarso de Lima
Paulo de Tarso Lima é médico cirurgião formado pela PUC-SP, co
• Sri Prem Baba
é um mestre da linhagem Sachcha, da Índia, e também herdeiro de uma das ...
• Professor Hermógenes
Filósofo, poeta, escritor e terapeuta,
• Ricardo Lindemann
Bispo pela Igreja Católica Liberal e mestre em Astrologia,
• Richard Simonetti
atuou durante 36 anos como Presidente do Centro Espírita Amor e ...
• Roberto Crema
Antropólogo e psicólogo do Colégio Internacional de Terapeutas,
• Rubem Alves
é educador, poeta, filósofo, psicanalista, cronista, ensaísta, teólogo e ...
• Sônia Café
Graduada em Letras pela UFBA,
• Tatiana Clauzet
nasceu em São Paulo em 1980. Pintora autodidata,
• Vanete Almeida
É pernambucana, mulher negra e sertaneja,
• Waldemar Falcão
Escritor, músico e astrólogo, • Waldemar Niclevicz
Primeiro brasileiro a escalar o Monte Everest,
http://www.youtube.com/watch?v=4JfwIrJJL1s
http://www.eumaior.com.br/
Hora do Planeta 2012
Hoje 31 de março acontece a sexta edição da Hora do Planeta, movimento global da ONG WWF que defende, por meio de uma ação simbólica, que “cada pessoa tem poder de mudar o mundo em que vive”.
Às 20h30, cidadãos do mundo inteiro vão apagar as luzes e aparelhos elétricos para chamar a atenção para a questão da energia e mudanças climáticas. “É um gesto simples e de visibilidade que pode ser adotado em todo o planeta”, explica a WWF. “Simboliza a eficiência e o uso de todos os recursos com inteligência e responsabilidade”.
“Vá além da hora”: a ação é simbólica, mas incentiva a economia de energia no cotidiano
Pela primeira vez, a ação será registrada do espaço. O astronauta André Kuipers vai compartilhar imagens e comentários ao vivo via Agência Espacial Européia (ESA).
No Brasil, mais de 50 cidades confirmaram a participação. O Rio de Janeiro, por exemplo, vai apagar as luzes de pontos turísticos como Cristo Redentor, Orla de Copacabana, Arpoador e Arcos da Lapa. Em Salvador, lugares como Elevador Lacerda e Farol da Barra ficarão sem luz.
O movimento surgiu na Austrália em 2007 e já em 2008 se espalhou para 35 países. Em 2010, foram 4.200 cidades de 125 países que aderiram à ação. Em 2011, mais de um bilhão de pessoas participaram.
E olha que dá pra fazer muita coisa legal sem energia: colocar as cadeiras na varanda pra conversar, admirar a paisagem noturna da janela do apartamento, fazer uma roda de histórias, participar de alguma ação da Hora do Planeta na sua cidade ou, simplesmente, admirar melhor o céu estrelado.
E aí, você vai aderir?
Hoje 31 de março acontece a sexta edição da Hora do Planeta, movimento global da ONG WWF que defende, por meio de uma ação simbólica, que “cada pessoa tem poder de mudar o mundo em que vive”.
Às 20h30, cidadãos do mundo inteiro vão apagar as luzes e aparelhos elétricos para chamar a atenção para a questão da energia e mudanças climáticas. “É um gesto simples e de visibilidade que pode ser adotado em todo o planeta”, explica a WWF. “Simboliza a eficiência e o uso de todos os recursos com inteligência e responsabilidade”.
“Vá além da hora”: a ação é simbólica, mas incentiva a economia de energia no cotidiano
Pela primeira vez, a ação será registrada do espaço. O astronauta André Kuipers vai compartilhar imagens e comentários ao vivo via Agência Espacial Européia (ESA).
No Brasil, mais de 50 cidades confirmaram a participação. O Rio de Janeiro, por exemplo, vai apagar as luzes de pontos turísticos como Cristo Redentor, Orla de Copacabana, Arpoador e Arcos da Lapa. Em Salvador, lugares como Elevador Lacerda e Farol da Barra ficarão sem luz.
O movimento surgiu na Austrália em 2007 e já em 2008 se espalhou para 35 países. Em 2010, foram 4.200 cidades de 125 países que aderiram à ação. Em 2011, mais de um bilhão de pessoas participaram.
E olha que dá pra fazer muita coisa legal sem energia: colocar as cadeiras na varanda pra conversar, admirar a paisagem noturna da janela do apartamento, fazer uma roda de histórias, participar de alguma ação da Hora do Planeta na sua cidade ou, simplesmente, admirar melhor o céu estrelado.
E aí, você vai aderir?
Hoje 31 de março acontece a sexta edição da Hora do Planeta, movimento global da ONG WWF que defende, por meio de uma ação simbólica, que “cada pessoa tem poder de mudar o mundo em que vive”.
Às 20h30, cidadãos do mundo inteiro vão apagar as luzes e aparelhos elétricos para chamar a atenção para a questão da energia e mudanças climáticas. “É um gesto simples e de visibilidade que pode ser adotado em todo o planeta”, explica a WWF. “Simboliza a eficiência e o uso de todos os recursos com inteligência e responsabilidade”.
“Vá além da hora”: a ação é simbólica, mas incentiva a economia de energia no cotidiano
Pela primeira vez, a ação será registrada do espaço. O astronauta André Kuipers vai compartilhar imagens e comentários ao vivo via Agência Espacial Européia (ESA).
No Brasil, mais de 50 cidades confirmaram a participação. O Rio de Janeiro, por exemplo, vai apagar as luzes de pontos turísticos como Cristo Redentor, Orla de Copacabana, Arpoador e Arcos da Lapa. Em Salvador, lugares como Elevador Lacerda e Farol da Barra ficarão sem luz.
O movimento surgiu na Austrália em 2007 e já em 2008 se espalhou para 35 países. Em 2010, foram 4.200 cidades de 125 países que aderiram à ação. Em 2011, mais de um bilhão de pessoas participaram.
E olha que dá pra fazer muita coisa legal sem energia: colocar as cadeiras na varanda pra conversar, admirar a paisagem noturna da janela do apartamento, fazer uma roda de histórias, participar de alguma ação da Hora do Planeta na sua cidade ou, simplesmente, admirar melhor o céu estrelado.
E aí, você vai aderir?
Às 20h30, cidadãos do mundo inteiro vão apagar as luzes e aparelhos elétricos para chamar a atenção para a questão da energia e mudanças climáticas. “É um gesto simples e de visibilidade que pode ser adotado em todo o planeta”, explica a WWF. “Simboliza a eficiência e o uso de todos os recursos com inteligência e responsabilidade”.
“Vá além da hora”: a ação é simbólica, mas incentiva a economia de energia no cotidiano
Pela primeira vez, a ação será registrada do espaço. O astronauta André Kuipers vai compartilhar imagens e comentários ao vivo via Agência Espacial Européia (ESA).
No Brasil, mais de 50 cidades confirmaram a participação. O Rio de Janeiro, por exemplo, vai apagar as luzes de pontos turísticos como Cristo Redentor, Orla de Copacabana, Arpoador e Arcos da Lapa. Em Salvador, lugares como Elevador Lacerda e Farol da Barra ficarão sem luz.
O movimento surgiu na Austrália em 2007 e já em 2008 se espalhou para 35 países. Em 2010, foram 4.200 cidades de 125 países que aderiram à ação. Em 2011, mais de um bilhão de pessoas participaram.
E olha que dá pra fazer muita coisa legal sem energia: colocar as cadeiras na varanda pra conversar, admirar a paisagem noturna da janela do apartamento, fazer uma roda de histórias, participar de alguma ação da Hora do Planeta na sua cidade ou, simplesmente, admirar melhor o céu estrelado.
E aí, você vai aderir?
Hoje 31 de março acontece a sexta edição da Hora do Planeta, movimento global da ONG WWF que defende, por meio de uma ação simbólica, que “cada pessoa tem poder de mudar o mundo em que vive”.
Às 20h30, cidadãos do mundo inteiro vão apagar as luzes e aparelhos elétricos para chamar a atenção para a questão da energia e mudanças climáticas. “É um gesto simples e de visibilidade que pode ser adotado em todo o planeta”, explica a WWF. “Simboliza a eficiência e o uso de todos os recursos com inteligência e responsabilidade”.
“Vá além da hora”: a ação é simbólica, mas incentiva a economia de energia no cotidiano
Pela primeira vez, a ação será registrada do espaço. O astronauta André Kuipers vai compartilhar imagens e comentários ao vivo via Agência Espacial Européia (ESA).
No Brasil, mais de 50 cidades confirmaram a participação. O Rio de Janeiro, por exemplo, vai apagar as luzes de pontos turísticos como Cristo Redentor, Orla de Copacabana, Arpoador e Arcos da Lapa. Em Salvador, lugares como Elevador Lacerda e Farol da Barra ficarão sem luz.
O movimento surgiu na Austrália em 2007 e já em 2008 se espalhou para 35 países. Em 2010, foram 4.200 cidades de 125 países que aderiram à ação. Em 2011, mais de um bilhão de pessoas participaram.
E olha que dá pra fazer muita coisa legal sem energia: colocar as cadeiras na varanda pra conversar, admirar a paisagem noturna da janela do apartamento, fazer uma roda de histórias, participar de alguma ação da Hora do Planeta na sua cidade ou, simplesmente, admirar melhor o céu estrelado.
E aí, você vai aderir?
Hoje 31 de março acontece a sexta edição da Hora do Planeta, movimento global da ONG WWF que defende, por meio de uma ação simbólica, que “cada pessoa tem poder de mudar o mundo em que vive”.
Às 20h30, cidadãos do mundo inteiro vão apagar as luzes e aparelhos elétricos para chamar a atenção para a questão da energia e mudanças climáticas. “É um gesto simples e de visibilidade que pode ser adotado em todo o planeta”, explica a WWF. “Simboliza a eficiência e o uso de todos os recursos com inteligência e responsabilidade”.
“Vá além da hora”: a ação é simbólica, mas incentiva a economia de energia no cotidiano
Pela primeira vez, a ação será registrada do espaço. O astronauta André Kuipers vai compartilhar imagens e comentários ao vivo via Agência Espacial Européia (ESA).
No Brasil, mais de 50 cidades confirmaram a participação. O Rio de Janeiro, por exemplo, vai apagar as luzes de pontos turísticos como Cristo Redentor, Orla de Copacabana, Arpoador e Arcos da Lapa. Em Salvador, lugares como Elevador Lacerda e Farol da Barra ficarão sem luz.
O movimento surgiu na Austrália em 2007 e já em 2008 se espalhou para 35 países. Em 2010, foram 4.200 cidades de 125 países que aderiram à ação. Em 2011, mais de um bilhão de pessoas participaram.
E olha que dá pra fazer muita coisa legal sem energia: colocar as cadeiras na varanda pra conversar, admirar a paisagem noturna da janela do apartamento, fazer uma roda de histórias, participar de alguma ação da Hora do Planeta na sua cidade ou, simplesmente, admirar melhor o céu estrelado.
E aí, você vai aderir?
segunda-feira, 26 de março de 2012
El Chorro: O Caminho do Rei na Espanha
O Caminho do Rei, para os que não tenham vertigem
"El Caminito del Rey" é uma passagem cravada nos desfiladeiros de Los Gaitanes perto de Alora (Málaga).
A rota conhecida como Caminho do Rei esta situada em um lugar chamado O Chorro, no desfiladero dos Gaitanes. É um passo peatonal de uns 3 Quilómetro e é uma rota bem conhecida entre escaladores, se chegando a criar uma lenda negra depois de ter perdido a vida excursionistas tratando do cruzar. Faz parte da nova tendência turística de viver experiências de risco.
A história conta que no ano 1921, o rei Alfonso XIII passou por ali quando abriu as reservas de água do embalse e este acontecimento deu o nome ao caminho: “O Caminho do Rei”.
É uma senda aérea construída nas paredes do Desfiladero dos Gaitanes no Chorro. É um caminho adosado ao citado desfiladero com uma longitude de 3 quilómetro, que conta com longos trechos e com uma largura de mal 1 m., o alguns ponto têm até 400 metro de profundidade com paredes praticamente verticais. O caminho acha-se muito deteriorado e quase todo o percurso está sem corrimão, inclusive, e como poderemos ver no vídeo, há segmentos que se afundaram.
Encontra-se fechado desde o ano 1992 por causa de perigo por seu mau estado. Hoje em dia sozinho é atravessado por escaladores. Um caminho que só é apto para as pessoas mais experimentadas e atrevidas.
terça-feira, 6 de março de 2012
Artista apresenta exposição com memórias de Itajaí na UNIVALI
Terá inicio, no dia 6 de março, às 18h30, no Espaço Cultural do Hall da Biblioteca Central Comunitária do Campus da Universidade do Vale do Itajaí (Univali) em Itajaí, a exposição “Hometown”, de Eduardo Baruch.
A mostra apresenta quadros que trazem uma coleção de memórias alegres sobre o município de Itajaí. Entre elas: meninos soltando pipa, jogos de futebol, praias e amores.
A exposição permanece aberta a visitação, gratuitamente, até o dia 27 de março, de segunda a sexta-feira, das 8h às 22h.
A mostra apresenta quadros que trazem uma coleção de memórias alegres sobre o município de Itajaí. Entre elas: meninos soltando pipa, jogos de futebol, praias e amores.
A exposição permanece aberta a visitação, gratuitamente, até o dia 27 de março, de segunda a sexta-feira, das 8h às 22h.
Artista apresenta exposição com memórias de Itajaí na UNIVALI
Terá inicio, no dia 6 de março, às 18h30, no Espaço Cultural do Hall da Biblioteca Central Comunitária do Campus da Universidade do Vale do Itajaí (Univali) em Itajaí, a exposição “Hometown”, de Eduardo Baruch.
A mostra apresenta quadros que trazem uma coleção de memórias alegres sobre o município de Itajaí. Entre elas: meninos soltando pipa, jogos de futebol, praias e amores.
A exposição permanece aberta a visitação, gratuitamente, até o dia 27 de março, de segunda a sexta-feira, das 8h às 22h.
A mostra apresenta quadros que trazem uma coleção de memórias alegres sobre o município de Itajaí. Entre elas: meninos soltando pipa, jogos de futebol, praias e amores.
A exposição permanece aberta a visitação, gratuitamente, até o dia 27 de março, de segunda a sexta-feira, das 8h às 22h.
projeto Estação da Música recebe o Duo de Piano e Viola para o recital Intermezzo Musical
O Museu Victor Meirelles abre mais uma vez as suas portas para a música. Desta vez o projeto Estação da Música recebe o Duo de Piano e Viola para o recital Intermezzo Musical. No programa obras de Fauré, Massenet, Gounod, Saint-Saëns e Villa-Lobos.
O concerto será nesta quinta-feira, dia 8 de março, às 20 horas, com entrada franca, na Sala de Exposições Temporárias do MVM e será dedicado ao Dia Internacional da Mulher.
O Duo é formado por Isabel Duschitz e Fernando Pabst, ambos com suas formações musicais ligadas à Universidade do Estado de Santa Catarina – Udesc.
Iniciando os estudos com o violino, Isabel Duschitz optou pela viola ao ingressar no curso de Música da Universidade Federal do Rio Grande do Sul – UFRGS. Desde então integrou o naipe de violas de várias orquestras pelo Brasil, além de colaborar regularmente como artista convidada em grupos sinfônicos e camerísticos. Possui experiência na docência musical, tendo lecionado violino e viola no Conservatório Carlos Gomes, de Belém/PA e no Projeto Sinos Acorda, promovido pela Universidade do Vale do Rio dos Sinos - UNISINOS, em São Leopoldo/RS.
Fernando Pabst atualmente cursa graduação em Bacharelado em Piano na UDESC onde é orientado pela professora Dra. Maria Bernardete Castelan Póvoas. Tem participado de diversos masterclasses com conhecidos profissionais do instrumento, entre eles Réne Lecuona, Paulo Álvares, Hamilton Tescarollo, Ney Fialkow, Catarina Domenici, Marcelo Balat e Luiz Medalha. É bolsista de iniciação científica CNPq no grupo voltado a estudos biomecânicos e de movimento, como o Técnica, Movimento e Coordenação Motora - Conceitos e Aplicações Interdisciplinares na Ação Pianística, que desenvolve pesquisas relacionadas à prática do piano.
Se apresentando em Duo a pouco mais de um ano, Isabel Duschitz e Fernando Pabst dedicam-se desde então ao estudo do repertório para viola e piano. Em dezembro de 2011 apresentaram a sonata Op. 147 do compositor russo Dmitri Schostakovich e para o ano de 2012 preparam um inédito repertório que inclui obras de Darius Milhaud, Faustas Latenas e Valentin Silvestrov.
O projeto Estação da Música do Museu Victor Meirelles foi criado no ano passado com o objetivo de promover a música clássica, os grupos e os músicos que atuam em Florianópolis. A ideia é oferecer um local no centro da cidade, onde o público pode apreciar obras e programações de qualidade, gratuitamente, e ainda conhecer um pouco mais da música dos grandes mestres, sua história, seus personagens, autores e intérpretes, e ainda as tendências e as influências por ela geradas.
Por questões técnicas o recital será apresentado com um piano elétrico, uma vez que o Museu Victor Meirelles não possui ainda um piano acústico.
O concerto será nesta quinta-feira, dia 8 de março, às 20 horas, com entrada franca, na Sala de Exposições Temporárias do MVM e será dedicado ao Dia Internacional da Mulher.
O Duo é formado por Isabel Duschitz e Fernando Pabst, ambos com suas formações musicais ligadas à Universidade do Estado de Santa Catarina – Udesc.
Iniciando os estudos com o violino, Isabel Duschitz optou pela viola ao ingressar no curso de Música da Universidade Federal do Rio Grande do Sul – UFRGS. Desde então integrou o naipe de violas de várias orquestras pelo Brasil, além de colaborar regularmente como artista convidada em grupos sinfônicos e camerísticos. Possui experiência na docência musical, tendo lecionado violino e viola no Conservatório Carlos Gomes, de Belém/PA e no Projeto Sinos Acorda, promovido pela Universidade do Vale do Rio dos Sinos - UNISINOS, em São Leopoldo/RS.
Fernando Pabst atualmente cursa graduação em Bacharelado em Piano na UDESC onde é orientado pela professora Dra. Maria Bernardete Castelan Póvoas. Tem participado de diversos masterclasses com conhecidos profissionais do instrumento, entre eles Réne Lecuona, Paulo Álvares, Hamilton Tescarollo, Ney Fialkow, Catarina Domenici, Marcelo Balat e Luiz Medalha. É bolsista de iniciação científica CNPq no grupo voltado a estudos biomecânicos e de movimento, como o Técnica, Movimento e Coordenação Motora - Conceitos e Aplicações Interdisciplinares na Ação Pianística, que desenvolve pesquisas relacionadas à prática do piano.
Se apresentando em Duo a pouco mais de um ano, Isabel Duschitz e Fernando Pabst dedicam-se desde então ao estudo do repertório para viola e piano. Em dezembro de 2011 apresentaram a sonata Op. 147 do compositor russo Dmitri Schostakovich e para o ano de 2012 preparam um inédito repertório que inclui obras de Darius Milhaud, Faustas Latenas e Valentin Silvestrov.
O projeto Estação da Música do Museu Victor Meirelles foi criado no ano passado com o objetivo de promover a música clássica, os grupos e os músicos que atuam em Florianópolis. A ideia é oferecer um local no centro da cidade, onde o público pode apreciar obras e programações de qualidade, gratuitamente, e ainda conhecer um pouco mais da música dos grandes mestres, sua história, seus personagens, autores e intérpretes, e ainda as tendências e as influências por ela geradas.
Por questões técnicas o recital será apresentado com um piano elétrico, uma vez que o Museu Victor Meirelles não possui ainda um piano acústico.
As exposições Hibridismos Contemporâneos e Núpcias em Rio do Sul
Hibridismos Contemporâneos e Núpcias. Esses são os temas das duas exposições que vão abrir paralelamente na próxima quarta-feira, (7 de março), às 20h, na Galeria de Artes Arno Georg da Fundação Cultural de Rio do Sul. A entrada é gratuita.
A exposição Hibridismos Contemporâneos do artista Bruno Ropelato, aborda a relação cotidiana do homem com a tecnologia que o cerca. Remete a uma reflexão sobre a inovação tecnológica e as variadas formas de interação que o ser humano estabelece com os eletrônicos, que podem passar de utilitários à fetiches ou até empecilhos.
Núpcias trata-se de mostra fotográfica com um olhar diferenciado do fotógrafo Pablo Albino que nos brinda com uma seleção de imagens emocionantes. São fotografias de casamentos que mostram o inusitado, o espontâneo e os sentimentos destes momentos tão marcantes e significativos.
As exposições ficarão abertas até o dia 30 de março. As visitas monitoradas devem ser agendadas pelo telefone (47) 3521-7702. A entrada é gratuita.
Serviço:
Abertura das exposições – Hibridismos Contemporâneos e Núpcias
Data – 7 de março
Local – Galeria de Artes Arno Georg / Fundação Cultural
Horário – 20h
Entrada Gratuita
A exposição Hibridismos Contemporâneos do artista Bruno Ropelato, aborda a relação cotidiana do homem com a tecnologia que o cerca. Remete a uma reflexão sobre a inovação tecnológica e as variadas formas de interação que o ser humano estabelece com os eletrônicos, que podem passar de utilitários à fetiches ou até empecilhos.
Núpcias trata-se de mostra fotográfica com um olhar diferenciado do fotógrafo Pablo Albino que nos brinda com uma seleção de imagens emocionantes. São fotografias de casamentos que mostram o inusitado, o espontâneo e os sentimentos destes momentos tão marcantes e significativos.
As exposições ficarão abertas até o dia 30 de março. As visitas monitoradas devem ser agendadas pelo telefone (47) 3521-7702. A entrada é gratuita.
Serviço:
Abertura das exposições – Hibridismos Contemporâneos e Núpcias
Data – 7 de março
Local – Galeria de Artes Arno Georg / Fundação Cultural
Horário – 20h
Entrada Gratuita
segunda-feira, 30 de janeiro de 2012
oficina temática Populações afro-brasileiras: religiosidades, saberes e manifestações culturais
Oficina temática do Núcleo de Estudos Negros está com inscrições abertasO Núcleo de Estudos Negros está com inscrições abertas para a oficina temática Populações afro-brasileiras: religiosidades, saberes e manifestações culturais. O evento será realizado no dia 8 de fevereiro de 2012, na sede do Porto Seguro, em São José, a partir das 14h. As vagas são limitadas.
A oficina será ministrada pelo doutorando em Ciências da Religião pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, Marcos Rodrigues da Silva, que também é professor da Fundação Universidade Regional de Blumenau (Furb), teólogo com vasta experiência no debate sobre relações étnico-raciais e religião.
As inscrições podem ser feitas através do e-mail: nen@nen.org.br e do telefone (48) 3259-6847. Os participantes receberão certificado de participação.
O evento conta com o apoio da Brazil Foundation, da Embaixada dos Estados Unidos no Brasil, por meio do Programa de Pequenas Doações - JAPER, da Fundação Municipal de Turismo e Cultura de São José e da Fundação Municipal de Esporte e Lazer do município de São José.
Apoio na divulgação: Sistema Estadual de Museus (SEM/SC)
A oficina será ministrada pelo doutorando em Ciências da Religião pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, Marcos Rodrigues da Silva, que também é professor da Fundação Universidade Regional de Blumenau (Furb), teólogo com vasta experiência no debate sobre relações étnico-raciais e religião.
As inscrições podem ser feitas através do e-mail: nen@nen.org.br e do telefone (48) 3259-6847. Os participantes receberão certificado de participação.
O evento conta com o apoio da Brazil Foundation, da Embaixada dos Estados Unidos no Brasil, por meio do Programa de Pequenas Doações - JAPER, da Fundação Municipal de Turismo e Cultura de São José e da Fundação Municipal de Esporte e Lazer do município de São José.
Apoio na divulgação: Sistema Estadual de Museus (SEM/SC)
Exposição"100 anos da Guerra do Contestado"
O município de Canoinhas inicia as homenagens aos 100 anos da Guerra do Contestado, com exposição de pintura em tela de artistas locais e regionais no Museu de Artes de Canoinhas.
A Guerra do Contestado foi um conflito armado entre a população cabocla e os representantes do poder estadual e federal brasileiro travado entre outubro de 1912 a agosto de 1916, numa região rica em erva-mate e madeira disputada pelos estados brasileiros do Paraná e de Santa Catarina.
Tendo como principais causa a construção da estrada de ferro São Paulo ao rio Grande do Sul, o inicio das atividades da empresa Southern Brazil Lumber&Colonization Company, problemas sociais , a falta da regularização da posse de terras, a insatisfação popular e o fanatismo religioso.
Exposição: 100 anos da Guerra do Contestado
Visitação: segunda a sexta-feira, das 12h30 às 17h.
Período: 25 de janeiro a 25 de fevereiro
A Guerra do Contestado foi um conflito armado entre a população cabocla e os representantes do poder estadual e federal brasileiro travado entre outubro de 1912 a agosto de 1916, numa região rica em erva-mate e madeira disputada pelos estados brasileiros do Paraná e de Santa Catarina.
Tendo como principais causa a construção da estrada de ferro São Paulo ao rio Grande do Sul, o inicio das atividades da empresa Southern Brazil Lumber&Colonization Company, problemas sociais , a falta da regularização da posse de terras, a insatisfação popular e o fanatismo religioso.
Exposição: 100 anos da Guerra do Contestado
Visitação: segunda a sexta-feira, das 12h30 às 17h.
Período: 25 de janeiro a 25 de fevereiro
POESIA DO DIA
Todo dia o sol levanta
E a gente canta
Ao sol de todo dia
fragmento texto da letra /canção de Caetano Veloso
foto amanhecer na praia Brava por Claudia Regina Telles
E a gente canta
Ao sol de todo dia
fragmento texto da letra /canção de Caetano Veloso
foto amanhecer na praia Brava por Claudia Regina Telles
quinta-feira, 26 de janeiro de 2012
Anda. Curta metragem de Silvestre João de Souza Júnior
O registro espontâneo do curta metragem ANDA, produzido durante a oficina de documentários no SESC Itajaí em novembro de 2011/PANGÉIA, entremeado de memórias de Silvestre João de Souza Júnior, um fragmento de Anda, agora integra os últimos registros do Casarão Bauer, mais uma edificação histórica que é destruída em Itajaí. (veja o que diz a matéria)
"Itajaí: Casarão Bauer é parcialmente demolido
25 de janeiro de 2012
Parte do casarão Bauer foi demolida na terça-feira. A construção, da década de 1920, é parcialmente tombada pelo patrimônio histórico estadual e municipal. As paredes que foram abaixo haviam sido construídas posteriormente, e não estavam protegidas por lei. Os proprietários devem abrir um estacionamento no local.
A demolição foi autorizada pela Secretaria Municipal de Urbanismo, embora houvesse parecer contrário do Conselho Municipal de Patrimônio. Os conselheiros esperavam um laudo técnico, para confirmar se a derrubada poderia desestabilizar a construção, antes de autorizar a intervenção.
Paulo Praun Cunha Neto, secretário de Urbanismo, diz que a demolição foi autorizada pelo município porque a parte do prédio não protegida pelo patrimônio histórico estava deteriorada.
_ Já tava praticamente demolida, corria o risco de desabar sobre a rua a qualquer momento.
Segundo Cunha Neto, a licença expedida condicionou a derrubada a providências, a serem tomadas pelos proprietários, para que o restante do prédio não fosse danificado. Se for comprovado prejuízo ao patrimônio histórico, os responsáveis serão responsabilizados.
Híbrido de casa e complexo industrial, o casarão Bauer tem arquitetura eclética, típica das construções do século passado. Localizado na Avenida Prefeito Paulo Bauer, de frente para o Rio Itajaí-Açu, abrigou por vários anos, no térreo, depósito de mercadorias que eram embarcadas nos navios.
O andar superior foi sede do Hotel Catarinense e do primeiro curso ginasial da cidade, o Ginásio Itajaí – inaugurado em 1948
http://wp.clicrbs.com.br/litoral/2012/01/25/itajai-casarao-bauer-e-parcialmente-demolido/?topo=52,2,18,,159,77
quarta-feira, 25 de janeiro de 2012
Os desenhos das crianças como produções simbólicas
Conhecer a infância: os desenhos das crianças como produções simbólicas
Manuel Jacinto Sarmento In: Das Pesquisas com crianças à complexidade da infância - Altino J. Martins Filho & Patrícia D. Prado (Orgs.) - Campinas, SP: Autores Associados, 2011.
Extrato retirado do texto:
" Ouvir a voz das crianças: esta expressão condensa todo um programa, simultaneamente teórico, epistemológico e político.
O programa teórico assenta na constatação de que as crianças têm sido silenciadas na afirmação da sua diferença ante os adultos, e na expressão autónoma dos seus modos de compreensão e interpretação do mundo; estudar as crianças como actores sociais de pleno direito, a partir do seu próprio campo, e analisar a infância como categoria social do tipo geracional é o objectivo a que se tem proposto a sociologia da infância, para quem "ouvir a voz das crianças" se constitui mesmo como uma directriz vertebradora na compreensão de factos e dinâmicas sociais em que as crianças contam (Qvortrup, 1991; Corsaro, 1997; James, Jenks & Prout, 1998; Sirota, 1998, Mayal, 2002). O programa epistemológico manifesta-se na ideia, cara à abordagem socioantropológica da infância, de que entre o mundo adulto e as crianças existe uma diferença que não é apenas de nível de registo ou de maturidade comunicativa, mas radica na alteridade da infância, insusceptível de ser resgatada pela memória que os adultos possuem das crianças que foram, mas que se exprime na peculiar organização do simbólico que a mente infantil e as culturas da infância proporcionam. O programa político exprime-se na constatação de que as crianças permanecem excessivamente afastadas dos núcleos centrais de decisão sobre aspectos que dizem respeito às condições colectivas de existência e que esse afastamento, sendo a expressão da dominação adulta, é um modo de hegemonia e de controlo, cujo resgate não encontra outra possibilidade senão precisamente por tornar presente a voz das crianças na participação social e na decisão política (Lee, 2001).
No entanto, o paradoxo maior da expressão "ouvir a voz das crianças" reside não apenas no facto de que ouvir não significa necessariamente escutar, mas no facto de que essa "voz" se exprime frequentemente no silêncio, encontra canais e meios de comunicação que se colocam fora da expressão verbal, sendo, aliás, frequentemente infrutíferos os esforços por configurar no interior das palavras infantis aquilo que é o sentido das vontades e das ideias das crianças. Mas essas ideias e vontades fazem-se "ouvir" nas múltiplas outras linguagens com que as crianças comunicam. Ouvir a voz é, assim, mais do que a expressão literal de um acto de auscultação verbal (que, aliás, não deixa também de ser), uma metonímia que remete para um sentido mais geral de comunicação dialógica com as crianças, colhendo as suas diversificadas formas de expressão.
O desenho infantil insere-se entre as mais importantes formas de expressão simbólica das crianças. Desde logo, porque o desenho precede a comunicação escrita (na verdade, precede mesmo a comunicação oral, dado que os bebés rabiscam antes ainda de articularem as primeiras palavras). Depois, porque o desenho infantil, não sendo apenas a representação de uma realidade que lhe é exterior, transporta, no gesto que o inscreve, formas infatis de apreensão do mundo - no duplo sentido que esta expressão permite de "incorporação" pela criança da realidade externa e de "aprisionamento" do mundo pelo acto de inscrição - articuladas com as diferentes fases etárias e a diversidade cultural. Nesse sentido o desenho infantil comunica, e fá-lo dado que as imagens são evocativas e referenciais de modo distinto e para além do que a linguagem verbal pode fazer.
Numa perspectiva sociológica, o desenho infantil não apenas releva de uma personalidade singular, a criança, por quem é elaborado e construído, mas inscreve-se na produção simbólica de um grupo social de tipo geracional - a infância -, que possui um estatuto específico na sociedade, e que, embora partilhe com os outros grupos geracionais as formas culturais múltiplas e complexas socialmente presentes, apresenta igualmente elementos culturais não redutíveis a essas formas, mas dependentes da condição infantil.
O desenho das crianças necessita por isso de ser analisado num triplo enquadramento, articulando as várias dimensões de análise: primeiro, como um acto realizado por um sujeito concreto, para o qual são mobilizados saber, vontade, capacidade físico-motora, destreza técnica, emoções e afectos que identificam o sujeito como realidade singular e como produtor cultural único; segundo, no quadro da cultura de inserção que autoriza ou inibe a expressão gráfica da criança, que a exalta ou a recalca, que a instrui, a proíbe ou a liberta, e que o faz através do sistema específico de crenças, das representações e imagens sociais sobre a infância e das instituições que possui; terceiro, como uma expressão geracional específica, distinta da expressão plástica dos adultos, veiculadora de formas e conteúdos expressivos e representacionais que necessitam de ser lidos de acordo com uma gramática interpretativa das culturas da infância (Sarmento, 2004). A este propósito, alguns autores recusam mesmo a expressão "arte infantil", considerando precisamente essa diferença de estatuto da expressão plástica das crianças ante a pintura (ou escultura) adulta, não porque lhe falte dimensão estética, mas porque decorre de uma intencionalidade e de um sentido intrínseco distinto (Matthews, 2003).
A conjugação das três dimensões de análise dos desenhos infantis tem tudo a ganhar se puder ser feita de modo que reverbere o conhecimento adquirido em cada um deles sobre os restantes, isto é, se articular as dimensões subjectivas, socioculturais e geracionais, constituída em torno de objectos que a exigem como condição da sua compreensão totalizadora, faz, a este propósito, todo o sentido.
O desenho infantil tem sido profundamente estudado, praticamente desde que se instituíram os fundamentos de um saber pericial sobre as crianças e sobre a infância. No entanto, a ênfase tem sido insistentemente colocada apenas numa dimensão de análise - a do desenho como expressão de uma subjectividade em formação. Acresce que a este viés psicologizante se adiciona uma visão largamente predominante nos estudos sobre a infância, que tende a abstractizar a criança em torno de categorias-padrão ou estádios de desenvolvimento, que tem destes uma visão linear, progressiva e teleológica, e que ignora os contextos sociais de inserção das crianças e a relação de mútua implicação das estruturas sociais e da acção infantil. A abstracção, linearidade e descontextualização, assacáveis à tradição da psicologia do desenvolvimento (Burman, 1994), não obstam a que a dimensão especificamente subjectiva da produção plástica das crianças e uma interpretação sociológica do desenho no desenvolvimento infantil não sejam indispensáveis, em diálogo com as disciplinas que mais profundamente têm contribuído para o seu conhecimento: a psicologia e a psicanálise. "
Manuel Jacinto Sarmento In: Das Pesquisas com crianças à complexidade da infância - Altino J. Martins Filho & Patrícia D. Prado (Orgs.) - Campinas, SP: Autores Associados, 2011.
Extrato retirado do texto:
" Ouvir a voz das crianças: esta expressão condensa todo um programa, simultaneamente teórico, epistemológico e político.
O programa teórico assenta na constatação de que as crianças têm sido silenciadas na afirmação da sua diferença ante os adultos, e na expressão autónoma dos seus modos de compreensão e interpretação do mundo; estudar as crianças como actores sociais de pleno direito, a partir do seu próprio campo, e analisar a infância como categoria social do tipo geracional é o objectivo a que se tem proposto a sociologia da infância, para quem "ouvir a voz das crianças" se constitui mesmo como uma directriz vertebradora na compreensão de factos e dinâmicas sociais em que as crianças contam (Qvortrup, 1991; Corsaro, 1997; James, Jenks & Prout, 1998; Sirota, 1998, Mayal, 2002). O programa epistemológico manifesta-se na ideia, cara à abordagem socioantropológica da infância, de que entre o mundo adulto e as crianças existe uma diferença que não é apenas de nível de registo ou de maturidade comunicativa, mas radica na alteridade da infância, insusceptível de ser resgatada pela memória que os adultos possuem das crianças que foram, mas que se exprime na peculiar organização do simbólico que a mente infantil e as culturas da infância proporcionam. O programa político exprime-se na constatação de que as crianças permanecem excessivamente afastadas dos núcleos centrais de decisão sobre aspectos que dizem respeito às condições colectivas de existência e que esse afastamento, sendo a expressão da dominação adulta, é um modo de hegemonia e de controlo, cujo resgate não encontra outra possibilidade senão precisamente por tornar presente a voz das crianças na participação social e na decisão política (Lee, 2001).
No entanto, o paradoxo maior da expressão "ouvir a voz das crianças" reside não apenas no facto de que ouvir não significa necessariamente escutar, mas no facto de que essa "voz" se exprime frequentemente no silêncio, encontra canais e meios de comunicação que se colocam fora da expressão verbal, sendo, aliás, frequentemente infrutíferos os esforços por configurar no interior das palavras infantis aquilo que é o sentido das vontades e das ideias das crianças. Mas essas ideias e vontades fazem-se "ouvir" nas múltiplas outras linguagens com que as crianças comunicam. Ouvir a voz é, assim, mais do que a expressão literal de um acto de auscultação verbal (que, aliás, não deixa também de ser), uma metonímia que remete para um sentido mais geral de comunicação dialógica com as crianças, colhendo as suas diversificadas formas de expressão.
O desenho infantil insere-se entre as mais importantes formas de expressão simbólica das crianças. Desde logo, porque o desenho precede a comunicação escrita (na verdade, precede mesmo a comunicação oral, dado que os bebés rabiscam antes ainda de articularem as primeiras palavras). Depois, porque o desenho infantil, não sendo apenas a representação de uma realidade que lhe é exterior, transporta, no gesto que o inscreve, formas infatis de apreensão do mundo - no duplo sentido que esta expressão permite de "incorporação" pela criança da realidade externa e de "aprisionamento" do mundo pelo acto de inscrição - articuladas com as diferentes fases etárias e a diversidade cultural. Nesse sentido o desenho infantil comunica, e fá-lo dado que as imagens são evocativas e referenciais de modo distinto e para além do que a linguagem verbal pode fazer.
Numa perspectiva sociológica, o desenho infantil não apenas releva de uma personalidade singular, a criança, por quem é elaborado e construído, mas inscreve-se na produção simbólica de um grupo social de tipo geracional - a infância -, que possui um estatuto específico na sociedade, e que, embora partilhe com os outros grupos geracionais as formas culturais múltiplas e complexas socialmente presentes, apresenta igualmente elementos culturais não redutíveis a essas formas, mas dependentes da condição infantil.
O desenho das crianças necessita por isso de ser analisado num triplo enquadramento, articulando as várias dimensões de análise: primeiro, como um acto realizado por um sujeito concreto, para o qual são mobilizados saber, vontade, capacidade físico-motora, destreza técnica, emoções e afectos que identificam o sujeito como realidade singular e como produtor cultural único; segundo, no quadro da cultura de inserção que autoriza ou inibe a expressão gráfica da criança, que a exalta ou a recalca, que a instrui, a proíbe ou a liberta, e que o faz através do sistema específico de crenças, das representações e imagens sociais sobre a infância e das instituições que possui; terceiro, como uma expressão geracional específica, distinta da expressão plástica dos adultos, veiculadora de formas e conteúdos expressivos e representacionais que necessitam de ser lidos de acordo com uma gramática interpretativa das culturas da infância (Sarmento, 2004). A este propósito, alguns autores recusam mesmo a expressão "arte infantil", considerando precisamente essa diferença de estatuto da expressão plástica das crianças ante a pintura (ou escultura) adulta, não porque lhe falte dimensão estética, mas porque decorre de uma intencionalidade e de um sentido intrínseco distinto (Matthews, 2003).
A conjugação das três dimensões de análise dos desenhos infantis tem tudo a ganhar se puder ser feita de modo que reverbere o conhecimento adquirido em cada um deles sobre os restantes, isto é, se articular as dimensões subjectivas, socioculturais e geracionais, constituída em torno de objectos que a exigem como condição da sua compreensão totalizadora, faz, a este propósito, todo o sentido.
O desenho infantil tem sido profundamente estudado, praticamente desde que se instituíram os fundamentos de um saber pericial sobre as crianças e sobre a infância. No entanto, a ênfase tem sido insistentemente colocada apenas numa dimensão de análise - a do desenho como expressão de uma subjectividade em formação. Acresce que a este viés psicologizante se adiciona uma visão largamente predominante nos estudos sobre a infância, que tende a abstractizar a criança em torno de categorias-padrão ou estádios de desenvolvimento, que tem destes uma visão linear, progressiva e teleológica, e que ignora os contextos sociais de inserção das crianças e a relação de mútua implicação das estruturas sociais e da acção infantil. A abstracção, linearidade e descontextualização, assacáveis à tradição da psicologia do desenvolvimento (Burman, 1994), não obstam a que a dimensão especificamente subjectiva da produção plástica das crianças e uma interpretação sociológica do desenho no desenvolvimento infantil não sejam indispensáveis, em diálogo com as disciplinas que mais profundamente têm contribuído para o seu conhecimento: a psicologia e a psicanálise. "
ÁFRICA- ORIGEM DAS LUTAS MARCIAIS – A ARTE DO COMBATE EM KUSH- NÚBIA
ÁFRICA- ORIGEM DAS LUTAS MARCIAIS – A ARTE DO COMBATE EM KUSH- NÚBIA
Com a destruição da biblioteca de Alexandria muitos ensinamentos das artes marciais foram perdidos, mas as escavações nos têm mostrado a veridicidade que todo o conhecimento, e entre eles, a essência das artes marciais, é de origem africana.
Leia todo o artigo no Blogger do BAYAH:
http://cnncba.blogspot.com/
Com a destruição da biblioteca de Alexandria muitos ensinamentos das artes marciais foram perdidos, mas as escavações nos têm mostrado a veridicidade que todo o conhecimento, e entre eles, a essência das artes marciais, é de origem africana.
Leia todo o artigo no Blogger do BAYAH:
http://cnncba.blogspot.com/
abertas inscrições para Curso Música da UNIVALI
O Curso de Música habilita nas modalidades Licenciatura e Bacharelado
Canto
Piano
Bateria
Percussão
Violão e Guitarra
Contrabaixo elétrico
Flauta e Saxofone
As inscrições para o Processo Seletivo especial estão abertas até dia 27 de janeiro de 2012
informações
uriarte@univali.br
3342-7990
www.univali.br
Canto
Piano
Bateria
Percussão
Violão e Guitarra
Contrabaixo elétrico
Flauta e Saxofone
As inscrições para o Processo Seletivo especial estão abertas até dia 27 de janeiro de 2012
informações
uriarte@univali.br
3342-7990
www.univali.br
Exposição "Amor à Moda Antiga" no Museu do Vinho de Videira/SC
Sistema Estadual de Museus de Santa Catarina Mensagem sinalizada Quarta-feira, 25 de Janeiro de 2012 14:12Abrindo o ciclo de exposições temporárias de 2012, o Museu do Vinho Mário de Pellegrin (Videira/SC) abriu no último dia 19 de janeiro a exposição: "Amor à Moda Antiga". A iniciativa é uma parceria da Prefeitura de Videira, Secretaria de Turismo e Cultura através do Museu do Vinho e a UnoChapecó através do Centro de Memória do Oeste de Santa Catarina (CEOM). A exposição segue aberta até o dia 11 de março na sala de atividades temporárias do museu.
A exposição é composta por 22 ampliações fotográficas mais um painel de retratos. “Passear pela mostra instiga o visitante a perceber as mudanças nos relacionamentos, as alterações de costumes, a moda e os códigos de conduta de outros tempos. Essa exposição é também um convite a rememorar histórias de família, abrir antigos álbuns familiares e recontar, sob a ótica do nosso tempo, amores e vivências de outras épocas”, afirma Caroline Martello, coordenadora do museu.
Quem visitar a exposição também poderá escrever uma carta à pessoa amada, que após o termino da exposição será encaminhada via correio pelo museu. Afinal, as cartas já foram a única maneira de entrar em contato com quem estava longe. Levavam consigo declarações de amor e importantes confidências. Hoje com o avanço da tecnologia o charmoso hábito de escrever cartas de amor, perdeu-se no tempo.
ServiExposição: "Amor à Moda Antiga"
Visitação: Terça a sexta-feira, das 8h30 as 12h e 13h30 as 18h. Sábados e domingos das 13h as 18h
Quanto: Entrada gratuita
Onde: Museu do Vinho - Rua Padre Anchieta, 344, Videira/SC
Fone: (49) 3566-1534
Apoio na divulgação: Sistema Estadual de Museus (SEM/SC)
A exposição é composta por 22 ampliações fotográficas mais um painel de retratos. “Passear pela mostra instiga o visitante a perceber as mudanças nos relacionamentos, as alterações de costumes, a moda e os códigos de conduta de outros tempos. Essa exposição é também um convite a rememorar histórias de família, abrir antigos álbuns familiares e recontar, sob a ótica do nosso tempo, amores e vivências de outras épocas”, afirma Caroline Martello, coordenadora do museu.
Quem visitar a exposição também poderá escrever uma carta à pessoa amada, que após o termino da exposição será encaminhada via correio pelo museu. Afinal, as cartas já foram a única maneira de entrar em contato com quem estava longe. Levavam consigo declarações de amor e importantes confidências. Hoje com o avanço da tecnologia o charmoso hábito de escrever cartas de amor, perdeu-se no tempo.
ServiExposição: "Amor à Moda Antiga"
Visitação: Terça a sexta-feira, das 8h30 as 12h e 13h30 as 18h. Sábados e domingos das 13h as 18h
Quanto: Entrada gratuita
Onde: Museu do Vinho - Rua Padre Anchieta, 344, Videira/SC
Fone: (49) 3566-1534
Apoio na divulgação: Sistema Estadual de Museus (SEM/SC)
segunda-feira, 23 de janeiro de 2012
Editais para Arte e Cultura da Fundação Cultural de Itajaí para 2012
Inscrições para três editais da Fundação Cultural de Itajaí iniciam na semana que vem
Ao todo serão lançados seis editais em 2012
A partir de segunda-feira (09), três editais da Fundação Cultural de Itajaí (FCI) estarão com inscrições abertas, com prazo de encerramento variando de 27 a 31 de janeiro de 2012. Juntos, eles somam R$ 350.000,00 (trezentos e cinqüenta mil reais), destinados à fomentação cultural itajaiense. Ainda no dia 16 serão abertas as inscrições para mais um edital. E a expectativa é que até fevereiro mais dois sejam lançados, totalizando assim, seis editais para 2012.
Os três editais com inscrições disponíveis a partir de segunda-feira são: “Apoio a Intercâmbio Cultural”, com prazo de encerramento no dia 27 de janeiro, “Apoio a Eventos Culturais Comunitários” e “Compra de Espetáculos”, ambos com prazo até o dia 31. As inscrições podem ser realizadas das 08 às 12 horas, na própria Fundação Cultural de Itajaí, localizada à Rua Lauro Muller, 53 - Centro. Os editais estão disponíveis no site www.itajai.sc.gov.br, no link Editais da Fundação Cultural de Itajaí.
No dia 16 de janeiro serão abertas as inscrições para o “Edital de Seleção Pública de Projetos – Convênios”. O período de apresentação dos projetos será de 16 a 31 de janeiro. E em fevereiro serão lançados os editais “Meu Primeiro Livro”, com verba de R$ 40.000,00 e “Lei de Incentivo à Cultura”, com verba aproximada a R$ 1 milhão.
Saiba mais sobre os editais:
1 - Edital de Apoio a Intercâmbio Cultural: Este edital possui verba de R$ 50mil e tem como objetivo promover a difusão e o intercâmbio da cultura Itajaiense. O apoio consiste na concessão de recursos financeiros para o custeio de despesas com transporte de artistas, técnicos e estudiosos convidados a participar de eventos prioritariamente culturais fora da cidade, inclusive viagens internacionais.
O edital contempla duas categorias, grupo e individual. O recurso será repassado para cada integrante do grupo. Para viagens dentro do Estado, o artista irá receber apoio de R$ 500,00; Demais estados brasileiros R$1.000,00; América do Sul R$ 1.500,00; Américas Central e do Norte R$ 2.000,00 e demais continentes R$ 3.000,00.
- Período de inscrição: 09 de janeiro a 27 de janeiro de 2012, das 08 às 12 horas, na Fundação Cultural de Itajaí, localizada à Rua Lauro Müller, 53, no Centro.
2 - Edital de Apoio a Eventos Culturais Comunitários: Possui verba de R$ 150.000,00. Ele premia organizações não governamentais sem fins lucrativos, agrupamentos sociais informais e pessoas físicas da área cultural, com experiência mínima de âmbito cultural municipal de dois anos, para realização de eventos culturais.
A verba, no valor de R$ 150.000,00, será dividida em três categorias: eventos de Grande Porte (até R$ 30.000,00), que estejam em sua quarta ou superior edição e envolvam mais de quatro mil pessoas; eventos de Médio Porte (até R$ 10.000,00), em sua segunda ou superior edição e envolvam mais de 1.500 pessoas; eventos de Pequeno Porte (até R$ 5.000,00), que estejam em sua primeira ou superior edição e envolvam mais de 200 pessoas.
- Período de inscrição: 09 de janeiro a 31 de janeiro de 2012, das 08 às 12 horas, na Fundação Cultural de Itajaí, localizada à Rua Lauro Müller, 53, no Centro.
3 - Edital de Premiação Compra de Espetáculos: Cada projeto aprovado receberá verba a título de contribuição social no valor de R$ 10.000,00 (dez mil reais), fracionada em repasses mensais de R$ 1.000,00 (mil reais). A execução dos espetáculos deverá acontecer entre os dias 12 de março de 2012 e 31 de dezembro de 2012. O edital irá contemplar 15 grupos, sete da categoria canto-coral, quatro de dança e mais quatro de teatro.
- Período de inscrição: 09 de janeiro a 31 de janeiro de 2012, das 08 às 12 horas, na Fundação Cultural de Itajaí, localizada à Rua Lauro Müller, 53, no Centro.
4 - Edital de Seleção Pública de Projetos: Por meio deste edital serão selecionadas as entidades privadas sem fins econômicos que irão ter convênio de natureza financeira com a Fundação Cultural de Itajaí (FCI) em 2012. No ano passado, 15 entidades foram contempladas com o repasse financeiro, ultrapassando a marca de R$ 1 milhão de reais.
- Período de inscrição: 16 a 31 de janeiro de 2012, no departamento administrativo da Fundação Cultural de Itajaí, localizado à Rua Lauro Müller, nº 53, Centro de Itajaí, das 08 às 12 horas.
5 - Edital do Meu Primeiro Livro: Tem verba de R$ 40.000,00 e será dividido entre 10 selecionados. O objetivo é fomentar a produção literária no município de Itajaí com a publicação de livros de autores que ainda não tenham nenhuma obra publicada. Este edital está previsto para ser lançado em fevereiro de 2012.
6 - Edital da Lei de Incentivo à Cultura de Itajaí: A lei institui o incentivo fiscal a ser concedido em apoio à realização de projetos culturais que visam a produção e difusão de bens e valores culturais, como forma de garantir a preservação da cultura das tradições e dos costumes da sociedade itajaiense. Em 2011, ao todo, foram aprovados 61 projetos, totalizando R$ 1 milhão de recursos a serem investidos na produção cultural da cidade. Este edital está previsto para ser lançado em fevereiro de 2012.
Ao todo serão lançados seis editais em 2012
A partir de segunda-feira (09), três editais da Fundação Cultural de Itajaí (FCI) estarão com inscrições abertas, com prazo de encerramento variando de 27 a 31 de janeiro de 2012. Juntos, eles somam R$ 350.000,00 (trezentos e cinqüenta mil reais), destinados à fomentação cultural itajaiense. Ainda no dia 16 serão abertas as inscrições para mais um edital. E a expectativa é que até fevereiro mais dois sejam lançados, totalizando assim, seis editais para 2012.
Os três editais com inscrições disponíveis a partir de segunda-feira são: “Apoio a Intercâmbio Cultural”, com prazo de encerramento no dia 27 de janeiro, “Apoio a Eventos Culturais Comunitários” e “Compra de Espetáculos”, ambos com prazo até o dia 31. As inscrições podem ser realizadas das 08 às 12 horas, na própria Fundação Cultural de Itajaí, localizada à Rua Lauro Muller, 53 - Centro. Os editais estão disponíveis no site www.itajai.sc.gov.br, no link Editais da Fundação Cultural de Itajaí.
No dia 16 de janeiro serão abertas as inscrições para o “Edital de Seleção Pública de Projetos – Convênios”. O período de apresentação dos projetos será de 16 a 31 de janeiro. E em fevereiro serão lançados os editais “Meu Primeiro Livro”, com verba de R$ 40.000,00 e “Lei de Incentivo à Cultura”, com verba aproximada a R$ 1 milhão.
Saiba mais sobre os editais:
1 - Edital de Apoio a Intercâmbio Cultural: Este edital possui verba de R$ 50mil e tem como objetivo promover a difusão e o intercâmbio da cultura Itajaiense. O apoio consiste na concessão de recursos financeiros para o custeio de despesas com transporte de artistas, técnicos e estudiosos convidados a participar de eventos prioritariamente culturais fora da cidade, inclusive viagens internacionais.
O edital contempla duas categorias, grupo e individual. O recurso será repassado para cada integrante do grupo. Para viagens dentro do Estado, o artista irá receber apoio de R$ 500,00; Demais estados brasileiros R$1.000,00; América do Sul R$ 1.500,00; Américas Central e do Norte R$ 2.000,00 e demais continentes R$ 3.000,00.
- Período de inscrição: 09 de janeiro a 27 de janeiro de 2012, das 08 às 12 horas, na Fundação Cultural de Itajaí, localizada à Rua Lauro Müller, 53, no Centro.
2 - Edital de Apoio a Eventos Culturais Comunitários: Possui verba de R$ 150.000,00. Ele premia organizações não governamentais sem fins lucrativos, agrupamentos sociais informais e pessoas físicas da área cultural, com experiência mínima de âmbito cultural municipal de dois anos, para realização de eventos culturais.
A verba, no valor de R$ 150.000,00, será dividida em três categorias: eventos de Grande Porte (até R$ 30.000,00), que estejam em sua quarta ou superior edição e envolvam mais de quatro mil pessoas; eventos de Médio Porte (até R$ 10.000,00), em sua segunda ou superior edição e envolvam mais de 1.500 pessoas; eventos de Pequeno Porte (até R$ 5.000,00), que estejam em sua primeira ou superior edição e envolvam mais de 200 pessoas.
- Período de inscrição: 09 de janeiro a 31 de janeiro de 2012, das 08 às 12 horas, na Fundação Cultural de Itajaí, localizada à Rua Lauro Müller, 53, no Centro.
3 - Edital de Premiação Compra de Espetáculos: Cada projeto aprovado receberá verba a título de contribuição social no valor de R$ 10.000,00 (dez mil reais), fracionada em repasses mensais de R$ 1.000,00 (mil reais). A execução dos espetáculos deverá acontecer entre os dias 12 de março de 2012 e 31 de dezembro de 2012. O edital irá contemplar 15 grupos, sete da categoria canto-coral, quatro de dança e mais quatro de teatro.
- Período de inscrição: 09 de janeiro a 31 de janeiro de 2012, das 08 às 12 horas, na Fundação Cultural de Itajaí, localizada à Rua Lauro Müller, 53, no Centro.
4 - Edital de Seleção Pública de Projetos: Por meio deste edital serão selecionadas as entidades privadas sem fins econômicos que irão ter convênio de natureza financeira com a Fundação Cultural de Itajaí (FCI) em 2012. No ano passado, 15 entidades foram contempladas com o repasse financeiro, ultrapassando a marca de R$ 1 milhão de reais.
- Período de inscrição: 16 a 31 de janeiro de 2012, no departamento administrativo da Fundação Cultural de Itajaí, localizado à Rua Lauro Müller, nº 53, Centro de Itajaí, das 08 às 12 horas.
5 - Edital do Meu Primeiro Livro: Tem verba de R$ 40.000,00 e será dividido entre 10 selecionados. O objetivo é fomentar a produção literária no município de Itajaí com a publicação de livros de autores que ainda não tenham nenhuma obra publicada. Este edital está previsto para ser lançado em fevereiro de 2012.
6 - Edital da Lei de Incentivo à Cultura de Itajaí: A lei institui o incentivo fiscal a ser concedido em apoio à realização de projetos culturais que visam a produção e difusão de bens e valores culturais, como forma de garantir a preservação da cultura das tradições e dos costumes da sociedade itajaiense. Em 2011, ao todo, foram aprovados 61 projetos, totalizando R$ 1 milhão de recursos a serem investidos na produção cultural da cidade. Este edital está previsto para ser lançado em fevereiro de 2012.
sábado, 21 de janeiro de 2012
Ossos que falam
Escavações na zona portuária do Rio de Janeiro revelam retrato pouco conhecido da escravidão
"Discurso silencioso" , vídeo: http://youtu.be/RQK_8pn0U3E
http://revistapesquisa.fapesp.br/?art=4569&bd=1&pg=1&lg=
"Discurso silencioso" , vídeo: http://youtu.be/RQK_8pn0U3E
http://revistapesquisa.fapesp.br/?art=4569&bd=1&pg=1&lg=
Salão de Fotografia da Fundação Pierre Chalita
O evento tem como objetivo incentivar, divulgar e valorizar a produção fotográfica alagoana, destinando-se a fotoartistas residentes em Alagoas.
Abertura nesta quinta-feira (19), às 19h.
Visitação até 19/03.
Museu de Arte Brasileira da Fundação Pierre Chalita
(Praça Manoel Duarte, 77 – Jaraguá | Maceió-AL)
Informações: www.fundacaopierrechalita.com.br
Abertura nesta quinta-feira (19), às 19h.
Visitação até 19/03.
Museu de Arte Brasileira da Fundação Pierre Chalita
(Praça Manoel Duarte, 77 – Jaraguá | Maceió-AL)
Informações: www.fundacaopierrechalita.com.br
10ª Semana Nacional de Museus
Entre os dias 14 e 20 de maio, acontecerá a 10ª Semana Nacional de Museus, período em que instituições museológicas de todo o país, em parceria com o Instituto Brasileiro de Museus – Ibram, promoverão eventos em torno de um mesmo tema, Museus em um Mundo em Transformação – novos desafios, novas inspirações.
Informamos que o período de inscrições de eventos e ações culturais dos museus estão abertas até 31 de janeiro, por meio da inserção do link da 10ª Semana http://eventos.museus.gov.br/
Primeiramente, deve-se fazer a inscrição do museu ou entidade cultural. Depois, a inscrição das ações a serem realizadas, como seminários, exposições, oficinas, espetáculos musicais, de teatro e de dança, mesas-redondas, visitas guiadas, exibições de filmes, entre outras. A efetiva participação do museu dá-se apenas com a inscrição de uma ou mais atividades.
A Semana Nacional de Museus acontece anualmente para comemorar o Dia Internacional de Museus (18 de maio). A realização das ações e atividades fica sob a responsabilidade da própria instituição que as inscrever, bem como a viabilização para seu desenvolvimento. Ao Ibram e o Sistema Estadual de Museus (SEM/SC) cabem divulgar a programação da Semana.
A instituição que tiver alguma dúvida ou quiser mais informações pode mandar email para cpgii@museus.gov.br ou ligar para (61) 2024-4122 ou 2024-4135.
Sistema Estadual de Museus - SEM/SC
Diretoria de Preservação do Patrimônio Cultural - DPPC
Fundação Catarinense de Cultura - FCC
Av. Governador Irineu Bornhausen, 5600 - Agronômica
Florianópolis - SC
Informamos que o período de inscrições de eventos e ações culturais dos museus estão abertas até 31 de janeiro, por meio da inserção do link da 10ª Semana http://eventos.museus.gov.br/
Primeiramente, deve-se fazer a inscrição do museu ou entidade cultural. Depois, a inscrição das ações a serem realizadas, como seminários, exposições, oficinas, espetáculos musicais, de teatro e de dança, mesas-redondas, visitas guiadas, exibições de filmes, entre outras. A efetiva participação do museu dá-se apenas com a inscrição de uma ou mais atividades.
A Semana Nacional de Museus acontece anualmente para comemorar o Dia Internacional de Museus (18 de maio). A realização das ações e atividades fica sob a responsabilidade da própria instituição que as inscrever, bem como a viabilização para seu desenvolvimento. Ao Ibram e o Sistema Estadual de Museus (SEM/SC) cabem divulgar a programação da Semana.
A instituição que tiver alguma dúvida ou quiser mais informações pode mandar email para cpgii@museus.gov.br ou ligar para (61) 2024-4122 ou 2024-4135.
Sistema Estadual de Museus - SEM/SC
Diretoria de Preservação do Patrimônio Cultural - DPPC
Fundação Catarinense de Cultura - FCC
Av. Governador Irineu Bornhausen, 5600 - Agronômica
Florianópolis - SC
Economia Solidária no Fórum Social 2012
Feira da Economia Solidária no Fórum Social Temático
Por Fórum Gaúcho de Economia Solidária
Pratique o comércio justo e solidário e o consumo responsável no Fórum Social Temático 2012! Leve suas canecas e consuma produtos dos diversos empreendimentos de economia solidária do Brasil e do mundo que estarão na Feira da Economia Solidária.
Entre 24 e 29 de janeiro, das 8h às 20h.
Local: em frente ao Gasômetro, embaixo do aeromóvel, Centro - Porto Alegre.
Marcha da Economia Solidária na abertura oficial do Fórum Social Temático
Por Fórum Gaúcho de Economia Solidária
Participe da Marcha da Economia Solidária na Marcha de Abertura do Fórum Social Temático 2012.
Leve suas bandeiras, camisetas, faixas e cartazes da economia solidária!
Concentração: 15h Em frente à prefeitura no Paço Municipal, ao lado do Largo Glênio Peres, Centro, Porto Alegre.
Iremos partir em conjunto com a Marcha de Abertura, que sairá às 17h em Frente ao Mercado Público, no Largo Glênio Peres.
Por Fórum Gaúcho de Economia Solidária
Pratique o comércio justo e solidário e o consumo responsável no Fórum Social Temático 2012! Leve suas canecas e consuma produtos dos diversos empreendimentos de economia solidária do Brasil e do mundo que estarão na Feira da Economia Solidária.
Entre 24 e 29 de janeiro, das 8h às 20h.
Local: em frente ao Gasômetro, embaixo do aeromóvel, Centro - Porto Alegre.
Marcha da Economia Solidária na abertura oficial do Fórum Social Temático
Por Fórum Gaúcho de Economia Solidária
Participe da Marcha da Economia Solidária na Marcha de Abertura do Fórum Social Temático 2012.
Leve suas bandeiras, camisetas, faixas e cartazes da economia solidária!
Concentração: 15h Em frente à prefeitura no Paço Municipal, ao lado do Largo Glênio Peres, Centro, Porto Alegre.
Iremos partir em conjunto com a Marcha de Abertura, que sairá às 17h em Frente ao Mercado Público, no Largo Glênio Peres.
Economia Solidária no Fórum Social 2012
Feira da Economia Solidária no Fórum Social Temático
Por Fórum Gaúcho de Economia Solidária
Pratique o comércio justo e solidário e o consumo responsável no Fórum Social Temático 2012! Leve suas canecas e consuma produtos dos diversos empreendimentos de economia solidária do Brasil e do mundo que estarão na Feira da Economia Solidária.
Entre 24 e 29 de janeiro, das 8h às 20h.
Local: em frente ao Gasômetro, embaixo do aeromóvel, Centro - Porto Alegre.
Marcha da Economia Solidária na abertura oficial do Fórum Social Temático
Por Fórum Gaúcho de Economia Solidária
Participe da Marcha da Economia Solidária na Marcha de Abertura do Fórum Social Temático 2012.
Leve suas bandeiras, camisetas, faixas e cartazes da economia solidária!
Concentração: 15h Em frente à prefeitura no Paço Municipal, ao lado do Largo Glênio Peres, Centro, Porto Alegre.
Iremos partir em conjunto com a Marcha de Abertura, que sairá às 17h em Frente ao Mercado Público, no Largo Glênio Peres.
Antecipando o Fórum Social Temático e o Fórum Mundial de Educação, dias 22-24 de janeiro, acontecerá a Universidade Popular dos Movimentos Sociais (UPMS).
Desde meados de 2011, o projeto CFES Nacional passou a contribuir com a organização desta edição da UPMS, a partir do envolvimento do CFES Sul na realização da atividade. Compreendemos que o CFES poderia possibilitar a interação da economia solidária com os diversos movimentos sociais que estarão presentes na UPMS. Assim, passamos a dialogar com a Articulação Internacional do FBES sobre participantes nas oficinas, articulação e metodologia.
Nesta edição da UPMS acontecerão 3 Oficinas:
- Terra e soberania alimentar, direitos humanos, economias solidárias/populares: em São Leopoldo
- Interculturalidade, plurinacionalidade, afrodescendentes/ indígenas: em Canoas
- Ecologia. Madre Tierra, recursos naturais, extrativismo: em Porto Alegre
A participação nas oficinas se dá pela indicação de movimentos sociais de seus-suas representantes e de pesquisadores-as militantes convidados-as. Desde setembro, a comissão organizadora está dialogando com organizações parceiras e de lá para cá, entrando em contato com movimentos sociais e pesquisadores-as para convidar e confirmar as participações. Assim, cada oficina tem a participação de cerca de 40 pessoas representantes dos movimentos sociais da temática da oficina.
A economia solidária do Brasil e da América Latina estará participando da Oficina 1 a partir das-os companheiras-os:
1) Luis Eduardo Salcedo - Mesa Nacional de Trabajo Cooperativo y Solidario Colômbia
2) Ana Leighton Escobar - Red de Economía Solidaria de Santiago – Chile
3) Alfonso Cotera Fretel - Mesa Latinoamericana de Comercio Justo Peru
4) Wilma Quinteros Chavèz - Presidenta del Movimiento de Economía Solidaria y Comercio Justo de Bolivia
4) Luis Miguel Sirumbal Ramos - Presidente del Consejo Directivo del Grupo Red de Economía Solidaria del Perú
5) Walter Raymundo Lopez Lopez - PECOSOL - Programa de Economía Solidaria Guatemala
6) Villarreal Santos Altagracia - Espacio ECOSOL México
7) Alicia Canaviri Mallcu RENACC La Paz – BOLIVIA
8) José Luis Coraggio - Professor Argentina
9) Shirlei Aparecida Almeida Silva - FBES - Fórum Brasileiro de Economia Solidária
10) Valmor Schiochet - SENAES
11) Ana Mercedes Sarria Icaza Universidade Federal do Rio Grande do Sul – UFRGS
12) Cacilda Miguel - Fórum de Ecosol Local
13) Telmo Adams - Unisinos
Além da participação do CFES Sul, Centro-Oeste, Nordeste e Nacional, contribuindo na sistematização/ facilitação das oficinas.
Por Fórum Gaúcho de Economia Solidária
Pratique o comércio justo e solidário e o consumo responsável no Fórum Social Temático 2012! Leve suas canecas e consuma produtos dos diversos empreendimentos de economia solidária do Brasil e do mundo que estarão na Feira da Economia Solidária.
Entre 24 e 29 de janeiro, das 8h às 20h.
Local: em frente ao Gasômetro, embaixo do aeromóvel, Centro - Porto Alegre.
Marcha da Economia Solidária na abertura oficial do Fórum Social Temático
Por Fórum Gaúcho de Economia Solidária
Participe da Marcha da Economia Solidária na Marcha de Abertura do Fórum Social Temático 2012.
Leve suas bandeiras, camisetas, faixas e cartazes da economia solidária!
Concentração: 15h Em frente à prefeitura no Paço Municipal, ao lado do Largo Glênio Peres, Centro, Porto Alegre.
Iremos partir em conjunto com a Marcha de Abertura, que sairá às 17h em Frente ao Mercado Público, no Largo Glênio Peres.
Antecipando o Fórum Social Temático e o Fórum Mundial de Educação, dias 22-24 de janeiro, acontecerá a Universidade Popular dos Movimentos Sociais (UPMS).
Desde meados de 2011, o projeto CFES Nacional passou a contribuir com a organização desta edição da UPMS, a partir do envolvimento do CFES Sul na realização da atividade. Compreendemos que o CFES poderia possibilitar a interação da economia solidária com os diversos movimentos sociais que estarão presentes na UPMS. Assim, passamos a dialogar com a Articulação Internacional do FBES sobre participantes nas oficinas, articulação e metodologia.
Nesta edição da UPMS acontecerão 3 Oficinas:
- Terra e soberania alimentar, direitos humanos, economias solidárias/populares: em São Leopoldo
- Interculturalidade, plurinacionalidade, afrodescendentes/ indígenas: em Canoas
- Ecologia. Madre Tierra, recursos naturais, extrativismo: em Porto Alegre
A participação nas oficinas se dá pela indicação de movimentos sociais de seus-suas representantes e de pesquisadores-as militantes convidados-as. Desde setembro, a comissão organizadora está dialogando com organizações parceiras e de lá para cá, entrando em contato com movimentos sociais e pesquisadores-as para convidar e confirmar as participações. Assim, cada oficina tem a participação de cerca de 40 pessoas representantes dos movimentos sociais da temática da oficina.
A economia solidária do Brasil e da América Latina estará participando da Oficina 1 a partir das-os companheiras-os:
1) Luis Eduardo Salcedo - Mesa Nacional de Trabajo Cooperativo y Solidario Colômbia
2) Ana Leighton Escobar - Red de Economía Solidaria de Santiago – Chile
3) Alfonso Cotera Fretel - Mesa Latinoamericana de Comercio Justo Peru
4) Wilma Quinteros Chavèz - Presidenta del Movimiento de Economía Solidaria y Comercio Justo de Bolivia
4) Luis Miguel Sirumbal Ramos - Presidente del Consejo Directivo del Grupo Red de Economía Solidaria del Perú
5) Walter Raymundo Lopez Lopez - PECOSOL - Programa de Economía Solidaria Guatemala
6) Villarreal Santos Altagracia - Espacio ECOSOL México
7) Alicia Canaviri Mallcu RENACC La Paz – BOLIVIA
8) José Luis Coraggio - Professor Argentina
9) Shirlei Aparecida Almeida Silva - FBES - Fórum Brasileiro de Economia Solidária
10) Valmor Schiochet - SENAES
11) Ana Mercedes Sarria Icaza Universidade Federal do Rio Grande do Sul – UFRGS
12) Cacilda Miguel - Fórum de Ecosol Local
13) Telmo Adams - Unisinos
Além da participação do CFES Sul, Centro-Oeste, Nordeste e Nacional, contribuindo na sistematização/ facilitação das oficinas.
Concerto Soprando Baixo
Inicia neste domingo (22/01) uma pequena circulação do concerto "Soprando Baixo" nos Teatros do SESC.Serão realizadas apresentações nas seguintes cidades:
22/01 Teatro do SESC - Joinville - 20h
24/01 Teatro do SESC - Criciúma - 20h
27/01 Teatro do SESC - Jaraguá do Sul - 20h
29/01 Teatro do SESC - Chapecó - 20h
"Soprando Baixo"
A palavra Jazz vai além de uma designação de um estilo ou gênero musical. Ela abrange toda manifestação musical que se expressa de uma forma espontânea e orgânica, usando elementos de várias culturas e gêneros. O jazz é um meio de expressão que permite ao solista comunicar-se de uma maneira especial com o ouvinte. Não é uma rua de mão única. A participação do ouvinte é tão importante quanto à música executada pelos músicos. O duo composto pelos músicos Arnou de Melo e Gledison Zabote , procura demonstrar com muito afinco e seriedade esta comunicação musical. Num espetáculo intimista, o duo apresenta toda sutileza e energia da música instrumental, com uma formação um tanto inusitada: o saxofone unido apenas ao contrabaixo. No repertório que vai da música brasileira à standarts do jazz americano e composições próprias, o duo explora a improvisação e espontaneidade dos músicos contagiados pela energia do público ouvinte.
Duração: 60min
Público: Livre:
Ingresso: R$1,00
22/01 Teatro do SESC - Joinville - 20h
24/01 Teatro do SESC - Criciúma - 20h
27/01 Teatro do SESC - Jaraguá do Sul - 20h
29/01 Teatro do SESC - Chapecó - 20h
"Soprando Baixo"
A palavra Jazz vai além de uma designação de um estilo ou gênero musical. Ela abrange toda manifestação musical que se expressa de uma forma espontânea e orgânica, usando elementos de várias culturas e gêneros. O jazz é um meio de expressão que permite ao solista comunicar-se de uma maneira especial com o ouvinte. Não é uma rua de mão única. A participação do ouvinte é tão importante quanto à música executada pelos músicos. O duo composto pelos músicos Arnou de Melo e Gledison Zabote , procura demonstrar com muito afinco e seriedade esta comunicação musical. Num espetáculo intimista, o duo apresenta toda sutileza e energia da música instrumental, com uma formação um tanto inusitada: o saxofone unido apenas ao contrabaixo. No repertório que vai da música brasileira à standarts do jazz americano e composições próprias, o duo explora a improvisação e espontaneidade dos músicos contagiados pela energia do público ouvinte.
Duração: 60min
Público: Livre:
Ingresso: R$1,00
Economia Criativa
http://www.cultura.gov.br/site/2012/01/02/economia-criativa-13/
MinC receberá, a partir de fevereiro,
inscrições para os dois primeiros editais do Prêmio Brasil Criativo
O Ministério da Cultura, por meio da Secretaria da Economia Criativa (em estruturação),
publicou dois editais do Prêmio Brasil Criativo na última sexta-feira, 30 de dezembro,
no Diário oficial da União (Seção 3, páginas 29 a 31).
As inscrições para os dois editais, que distribuirão R$ 4,1 milhões em prêmios,
poderão ser feitas de 13 de fevereiro a 30 de março.
O Edital de Fomento a Iniciativas Empreendedoras e Inovadoras irá
identificar, reconhecer, fomentar e difundir
as iniciativas empreendedoras e inovadoras da sociedade civil atuantes nos setores criativos.
Serão premiadas 150 iniciativas selecionadas nas seguintes categorias:
Novos Modelos de Gestão de Empreendimentos e Negócios Criativos e Formação para Competências Criativas.
A premiação será de R$ 3,6 milhões.
Já o Edital de Apoio à Pesquisa em Economia Criativa
selecionará estudos e pesquisas acerca de temas da economia criativa
nos contextos macroeconômico e legal-institucional brasileiros.
Serão agraciadas 22 pesquisas.
O apoio destina-se a pesquisadores da área acadêmica com atuação na área da pesquisa.
A premiação será de R$ 810 mil reais divididos em três categorias:
Teses – Doutorado; Dissertações – Mestrado e Produção em Grupo.
MinC receberá, a partir de fevereiro,
inscrições para os dois primeiros editais do Prêmio Brasil Criativo
O Ministério da Cultura, por meio da Secretaria da Economia Criativa (em estruturação),
publicou dois editais do Prêmio Brasil Criativo na última sexta-feira, 30 de dezembro,
no Diário oficial da União (Seção 3, páginas 29 a 31).
As inscrições para os dois editais, que distribuirão R$ 4,1 milhões em prêmios,
poderão ser feitas de 13 de fevereiro a 30 de março.
O Edital de Fomento a Iniciativas Empreendedoras e Inovadoras irá
identificar, reconhecer, fomentar e difundir
as iniciativas empreendedoras e inovadoras da sociedade civil atuantes nos setores criativos.
Serão premiadas 150 iniciativas selecionadas nas seguintes categorias:
Novos Modelos de Gestão de Empreendimentos e Negócios Criativos e Formação para Competências Criativas.
A premiação será de R$ 3,6 milhões.
Já o Edital de Apoio à Pesquisa em Economia Criativa
selecionará estudos e pesquisas acerca de temas da economia criativa
nos contextos macroeconômico e legal-institucional brasileiros.
Serão agraciadas 22 pesquisas.
O apoio destina-se a pesquisadores da área acadêmica com atuação na área da pesquisa.
A premiação será de R$ 810 mil reais divididos em três categorias:
Teses – Doutorado; Dissertações – Mestrado e Produção em Grupo.
FORUM SOCIAL MUNDIAL 2012 Porto Alegre Brasil
O que é o Fórum Social Mundial?
O FSM é um espaço de debate democrático de idéias, aprofundamento da reflexão, formulação de propostas, troca de experiências e articulação de movimentos sociais, redes, ONGs e outras organizações da sociedade civil que se opõem ao neoliberalismo e ao domínio do mundo pelo capital e por qualquer forma de imperialismo. Após o primeiro encontro mundial, realizado em 2001, se configurou como um processo mundial permanente de busca e construção de alternativas às políticas neoliberais. Esta definição está na Carta de Princípios, principal documento do FSM.
O Fórum Social Mundial se caracteriza também pela pluralidade e pela diversidade, tendo um caráter não confessional, não governamental e não partidário. Ele se propõe a facilitar a articulação, de forma descentralizada e em rede, de entidades e movimentos engajados em ações concretas, do nível local ao internacional, pela construção de um outro mundo, mas não pretende ser uma instância representativa da sociedade civil mundial. O Fórum Social Mundial não é uma entidade nem uma organização.
Fórum Social Mundial - De 23 a 28 de janeiro de 2003 - Em Porto Alegre, Brasil
confira programação - http://www.forumsocialmundial.org.br/
O FSM é um espaço de debate democrático de idéias, aprofundamento da reflexão, formulação de propostas, troca de experiências e articulação de movimentos sociais, redes, ONGs e outras organizações da sociedade civil que se opõem ao neoliberalismo e ao domínio do mundo pelo capital e por qualquer forma de imperialismo. Após o primeiro encontro mundial, realizado em 2001, se configurou como um processo mundial permanente de busca e construção de alternativas às políticas neoliberais. Esta definição está na Carta de Princípios, principal documento do FSM.
O Fórum Social Mundial se caracteriza também pela pluralidade e pela diversidade, tendo um caráter não confessional, não governamental e não partidário. Ele se propõe a facilitar a articulação, de forma descentralizada e em rede, de entidades e movimentos engajados em ações concretas, do nível local ao internacional, pela construção de um outro mundo, mas não pretende ser uma instância representativa da sociedade civil mundial. O Fórum Social Mundial não é uma entidade nem uma organização.
Fórum Social Mundial - De 23 a 28 de janeiro de 2003 - Em Porto Alegre, Brasil
confira programação - http://www.forumsocialmundial.org.br/
FORUM MUNDIAL DE EDUCAÇÃO EM PORTO ALEGRE 24 A 29 DE JANEIRO DE 2012
Por que um FME temático “Crise capitalista, Justiça Social e Ambiental” Por que um FME temático “Crisis capitalista, Justicia Social y Ambiental” (cas)Há 20 anos, organizações e movimentos da sociedade civil brasileiros, apoiados por movimentos e redes internacionais, uniram-se no desafio de promover o Fórum Global 92, um real fórum global da cidadania, que deu espaço e visibilidade aos atores sociais no debate e no controle social dos temas então emergentes do RIO-92.
Esta época marcou o início de um ciclo de Conferencias da ONU sobre Desenvolvimento Sustentável, fruto dos alertas e das demandas de um movimento socioambiental que se tornara planetário.
O momento que vive o planeta e a população mundial é grave. Persistem e se reproduzem a pobreza e a miséria e a desigualdade, potencializados cada vez mais pelas crises ambiental e climática. À espoliação do planeta se junta à marginalização e a exterminação de numerosos povos e grupos sociais. Enquanto estamos vivenciando uma crise civilizatória, governos e amplos setores das sociedades nacionais, presos ao imediato e cegos ao futuro, agarram-se a um modelo de economia, de governança e de valores ultrapassados e paralisantes.
O evento oficial Rio+20, propõe-se a debater a economia verde e a governança internacional para o desenvolvimento sustentável. Está mais que na hora para que sistemas econômicos incorporem princípios, valores e instrumentos que assegurem a justiça e equidade social e a sustentabilidade e integridade ambiental.
O Comitê Facilitador da Sociedade Civil Brasileira para Rio+20, que agrega diferentes redes e organizações não governamentais e movimentos sociais brasileiros de diferentes áreas de atuação, incluindo ambientalistas, trabalhadoras/es rurais e urbanos, jovens, movimentos populares, empreendedoras/es de economia solidária, entre outras/os, têm convocado as organizações da sociedade civil, os movimentos sociais e populares de todo mundo para participar do processo que levará à realização, em Junho de 2012, do evento autônomo e plural, a Cúpula dos Povos para o Desenvolvimento Sustentável – Rio+20, paralela à Conferência da ONU sobre o Desenvolvimento Sustentável – UNCSD 2012, também chamada Rio+20.
Respondendo a esta chamada, vai ocorrer na Região Metropolitana de Porto Alegre o FSM “CRISE CAPITALISTA, JUSTIÇA SOCIAL E AMBIENTAL”, em cujo Comitê Organizador (CO) a Secretaria Executiva do Conselho Internacional do Fórum Mundial de Educação(SE CI FME) decidiu incorporar-se, pois considerou também a necessidade de realizar conjuntamente uma edição do FME com a mesma temática a partir do âmbito educativo. Esta edição celebrar-se-á nas mesmas datas que o FSM na cidade de Gravataí.
confira programação
http://fmejsa.forummundialeducacao.org
EDITAIS AUDIOVISUAL DO MINC
Editais da Secretaria do Audivisual
Inscrições até 10 de fevereiro
Os cinco editais da Secretaria do Audiovisual (SAv/MinC) estão com inscrições abertas até o dia 10 de fevereiro. Os editais abrangem todas as regiões do país e foram concebidos para apoiar obras de baixo orçamento, curtas-metragens e documentários, além de contemplar roteiristas profissionais e estreantes. Confira abaixo as informações sobre os editais.
Edital de Apoio à Produção de Obras Audiovisuais Cinematográficas, Inéditas, de Ficção, de Baixo Orçamento – apoiará, com até R$ 1.200.000,00 (um milhão e duzentos mil reais), a produção de 10 (dez) projetos.
Edital de Apoio à Produção de Obras Audiovisuais Inéditas de Curta Metragem, do Gênero Ficção, Documentário e Animação – fomentará a produção de até 25 (vinte e cinco) projetos, destinando apoio individual no valor de até R$ 100.000,00 (cem mil reais).
Edital de Apoio ao Desenvolvimento de Roteiros Cinematográficos Inéditos, de Ficção para Roteiristas Profissionais – tem o objetivo de selecionar até 13 (treze) projetos, que terão apoio individual no valor de R$ 50.000,00 (cinquenta mil reais).
Edital de Apoio ao Desenvolvimento de Roteiros Cinematográficos Inéditos, de Ficção para Roteiristas Estreantes – irá fomentar a produção de até 10 (dez) projetos, com o valor de R$ 25.000,00 (vinte e cinco mil reais) para cada um.
Edital de Apoio à Produção de Obras Audiovisuais Cinematográficas do Gênero Documental inéditas – prevê a seleção de até 5 (cinco) projetos, destinando apoio individual no valor de até R$ 500.000,00 (quinhentos mil reais). Inscrições: http://www.cultura.gov.br/audiovisual/fomento/c/editais/ Mais informações: concurso.sav@cultura.gov.br
Inscrições até 10 de fevereiro
Os cinco editais da Secretaria do Audiovisual (SAv/MinC) estão com inscrições abertas até o dia 10 de fevereiro. Os editais abrangem todas as regiões do país e foram concebidos para apoiar obras de baixo orçamento, curtas-metragens e documentários, além de contemplar roteiristas profissionais e estreantes. Confira abaixo as informações sobre os editais.
Edital de Apoio à Produção de Obras Audiovisuais Cinematográficas, Inéditas, de Ficção, de Baixo Orçamento – apoiará, com até R$ 1.200.000,00 (um milhão e duzentos mil reais), a produção de 10 (dez) projetos.
Edital de Apoio à Produção de Obras Audiovisuais Inéditas de Curta Metragem, do Gênero Ficção, Documentário e Animação – fomentará a produção de até 25 (vinte e cinco) projetos, destinando apoio individual no valor de até R$ 100.000,00 (cem mil reais).
Edital de Apoio ao Desenvolvimento de Roteiros Cinematográficos Inéditos, de Ficção para Roteiristas Profissionais – tem o objetivo de selecionar até 13 (treze) projetos, que terão apoio individual no valor de R$ 50.000,00 (cinquenta mil reais).
Edital de Apoio ao Desenvolvimento de Roteiros Cinematográficos Inéditos, de Ficção para Roteiristas Estreantes – irá fomentar a produção de até 10 (dez) projetos, com o valor de R$ 25.000,00 (vinte e cinco mil reais) para cada um.
Edital de Apoio à Produção de Obras Audiovisuais Cinematográficas do Gênero Documental inéditas – prevê a seleção de até 5 (cinco) projetos, destinando apoio individual no valor de até R$ 500.000,00 (quinhentos mil reais). Inscrições: http://www.cultura.gov.br/audiovisual/fomento/c/editais/ Mais informações: concurso.sav@cultura.gov.br
Prêmio Agente Jovem de Cultura
O Ministério da Cultura prorrogou até o dia 29 de fevereiro o prazo para os interessados se inscreverem no edital Prêmio Agente Jovem de Cultura: Diálogos e Ações Interculturais. Por meio da Secretaria de Cidadania Cultural, o MinC vai premiar 500 iniciativas
www.minc.gov.br
www.minc.gov.br
CASA CATARINA Artesanato em Balneário Camboriú
O horário é das 10h às 22h de segunda a sábado e domingos 16h às 22h, no Praia Shopping, sala 207, na Av Brasil, 1670 (sobre as Lojas Americanas) Balneário Camboriú/SC.
Há artesanato em tecido, madeira, cerâmica, vidro, conchas, bolachas, aromas, fitoterápicos, argiloterapia, reciclagem, entre outros produtos artesanais.
Todo artesanato é do artesão direto para o consumidor.
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Faça um consumo consciente! Adquira produtos dos Empreendimentos Econômicos Solidários de SC
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